Vidéo Synopsis Photos Equipe Informations Auteur L'ANGLE MORT Patrick-Mario Bernard , Pierre Trividic BANDE ANNONCE Synopsis SYNOPSIS Dominick Brassan a le pouvoir de se rendre invisible. Il ne s’en sert pas beaucoup. À quoi bon, d’ailleurs ? Il a fait de son pouvoir un secret vaguement honteux, qu’il dissimule même à sa fiancée, Viveka. Et puis vient un jour où le pouvoir se détraque et échappe à son contrôle en bouleversant sa vie, ses amitiés et ses amours. Auteur Patrick Mario Bernard , plasticien et compositeur, est un ancien élève des Beaux-Arts. Pierre Trividic est un ancien élève de l’Idhec (36e promotion), et lauréat de la Villa Médicis hors-les-murs (1989). Leur collaboration commence en 1996 avec Le Cas Lovecraft (Fipa d’Or) sur une commande de France 3 pour la collection Un Siècle d’Écrivains. Pour la télévision encore, ils ont réalisé Ceci est une Pipe pour Canal+ en 2000, et Une Famille parfaite pour Arte en 2005. Pour le cinéma, ils ont écrit et réalisé deux longs-métrages, Dancing en 2001 et L’Autre en 2008 (Prix de la meilleure interprétation féminine pour Dominique Blanc à la 65e Mostra de Venise). À côté de leurs travaux communs, Pierre Trividic poursuit une activité de scénariste pour le cinéma (de Petits arrangements avec les morts, de Pascale Ferran, à Marvin ou La belle éducation, d’Anne Fontaine, en passant par Ceux qui m’aiment prendront le train de Patrice Chéreau). De son côté, Patrick Mario Bernard poursuit son activité de plasticien et, en 2018, a réalisé Good, long-métrage consacré au musicien Rodolphe Burger. Informations Fiction Drame fantastique France Langue française -sous-titres anglais disponibles 104 minutes Couleurs Format : 1:37:1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Avec: Jean-Christophe Folly : Dominick Brassan Isabelle Carré : Viveka Behring Golshifteh Farahani : Elham Sami Ameziane : Richard Jaskowiak Claudia Tagbo : Cynthia Brassan Tella Kpomahou : Marlette Brassan Elliot Jenicot : Charbonell Dossier de presse Photos Fiche Médiafilm Photos Equipe ACTEURS ACTEURS Jean-Christophe Folly : Dominick Brassan Isabelle Carré : Viveka Behring Golshifteh Farahani : Elham Sami Ameziane : Richard Jaskowiak Claudia Tagbo : Cynthia Brassan Tella Kpomahou : Marlette Brassan Elliot Jenicot : Charbonell

Vidéo Photos Informations Synopsis Auteur Acteurs bande-annonce Equipe Récompenses bande-annonce La prière bande-annonce Synopsis SYNOPSIS Thomas a 22 ans. Pour sortir de la dépendance, il rejoint une communauté isolée dans la montagne tenue par d’anciens drogués qui se soignent par la prière et le travail. Il va y découvrir l’amitié, la règle, l’amour et la foi… Auteur Cédric Kahn Cédric Kahn entre dans le monde du cinéma par la voie du montage : à 21 ans, il travaille à ce poste comme stagiaire, auprès de Yann Dedet , sur le film de Maurice Pialat Sous le soleil de Satan . En 1989, il signe un premier court métrage en vidéo, Nadir , auquel succède un autre court, Les Dernières heures du millénaire , en 1990. La même année, il participe à l'écriture du scénario d'Outremer de Brigitte Roüan . Il co-écrira en 1993 un autre premier "film de femme", Les Gens normaux n'ont rien d'exceptionnel de Laurence Ferreira Barbosa . Cédric Kahn tourne en 1993 son premier long métrage, Bar des rails , l'histoire d'amour entre un garçon de 16 ans et sa voisine, une jeune mère incarnée par Fabienne Babe . Si le public n'est pas au rendez-vous, la critique loue la fraîcheur et la justesse de ce premier opus, sélectionné à Venise. Comme plusieurs autres cinéastes prometteurs, il tourne ensuite un téléfilm dans le cadre de la série d'Arte Tous les garçons et les filles de leur âge. Intitulée Bonheur , cette chronique adolescente bénéficie d'une sortie en salles dans une version longue, sous le titre Trop de bonheur , avec à la clé le Prix Jean-Vigo 1994. Pour la chaîne franco-allemande, il réalise en 1996 Culpabilité zéro , fruit d'une collaboration avec les élèves du Théâtre National de Strasbourg. Refusant l'étiquette de "cinéaste naturaliste" qu'on lui a rapidement collée, et fuyant la pose auteuriste, Cédric Kahn se lance alors dans une série d'adaptations qui témoignent d'un bel éclectisme. Il décroche en 1998 le Delluc pour L'Ennui , d'après Moravia , avec Charles Berling en prof de philo obsédé par Sophie Guillemin . Dans Roberto Succo , inspiré du livre-enquête d'une journaliste et présenté en compétition à Cannes en 2001, il retrace le parcours du tueur en série italien. Le réalisateur s'oriente plus franchement vers le thriller avec Feux rouges (2004), adaptation d'un roman poisseux de Simenon . On retrouve le goût du cinéaste pour les personnages qui perdent pied dans cette œuvre sélectionnée à Berlin, et qui offre à Jean-Pierre Darroussin l'occasion de livrer une de ses plus belles prestations. Avec L'Avion (2005), Cédric Kahn surprend encore en portant à l'écran une bande dessinée, et en s'aventurant dans un territoire peu exploré par le cinéma d'auteur : le conte pour enfants. En 2009, il revient à un cinéma "adulte" avec le vibrant Les Regrets (son premier scénario original depuis plus de dix ans), l'histoire de la résurrection d'une passion amoureuse, avec Yvan Attal et Valeria Bruni Tedeschi dans les rôles centraux. Deux ans plus tard, il reste dans le registre dramatique en écrivant (avec Catherine Paillé ) et réalisant Une vie meilleure , au casting assuré par un jeune couple glamour, Guillaume Canet et Leïla Bekhti , en proie à de graves problèmes d'endettement. Après la vie meilleure, place à la Vie sauvage : en 2014, le réalisateur exile Matthieu Kassovitz dans le sud de la France, dans un drame portant sur la cavale d'un père de famille prêt à tout pour ses enfants, même à les priver de leur mère. Le cinéaste retrouve ensuite la ferveur naturaliste de ses débuts avec La Prière , où il suit la reconstruction d'un jeune toxicomane, révélant au passage le talent d'Anthony Bajon , récompensé par l'Ours d'Argent du Meilleur acteur à la Berlinale 2018. L'année suivante, il réunit Catherine Deneuve , Emmanuelle Bercot et Vincent Macaigne pour une Fête de famille névrotique, dans laquelle il s'offre un rôle. En 2023, il ouvre la Quinzaine des Cinéastes avec Le Procès Goldman , consacré au second procès du militant d’extrême gauche Pierre Goldman, jugé pour braquage et meurtre. Ce huis clos intense, porté par la prestation habitée d'Arieh Worthalter , emballe la critique. En parallèle à sa carrière de cinéaste, Cédric Kahn est aussi acteur, débutant devant la caméra de Xavier Beauvois dans N'oublie pas que tu vas mourir , et poursuivant devant celles d'Elie Wajeman (Les Anarchistes ), Joachim Lafosse (L'économie du couple ), Pawel Pawlikowski (Cold War ), ou encore Cédric Jimenez (Novembre ). Informations Fiction Long-métrage Drame France Langue française sous-titres anglais disponibles 107 minutes Couleurs Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, Fichier numérique Sortie en salle: 23 novembre 2018 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ACTEURS Anthony Bajon Damien Chapelle Àlex Brendemühl Louise Grinberg Hanna Schygulla Equipe ÉQUIPE Réalisation : Cédric Kahn Scénario : Fanny Burdino, Samuel Doux et Cédric Kahn, d’après une idée originale d’Aude Walker Décors : Guillaume Deviercy Costumes : Alice Cambournac Photographie : Yves Cape Son : Nicolas Cantin, Olivier Goinard et Sylvain Malbrant Montage : Laure Gardette Producteurs : Sylvie Pialat et Benoît Quainon Production : Les Films du Worso ÉQUIPE Réalisation : Cédric Kahn Scénario : Fanny Burdino, Samuel Doux et Cédric Kahn, d’après une idée originale d’Aude Walker Décors : Guillaume Deviercy Costumes : Alice Cambournac Photographie : Yves Cape Son : Nicolas Cantin, Olivier Goinard et Sylvain Malbrant Montage : Laure Gardette Producteurs : Sylvie Pialat et Benoît Quainon Production : Les Films du Worso Récompenses FESTIVALS ET PRIX Rendez-vous nouveau Cinéma français à Rome 2019 César cinema Français 2019 RDV du cinéma français à Paris 2019 Festival international de cinéma Gijion Dublin french film Festival 2018 French Film Festival UK 2018 Festival des francophones 2018 Festival des Francophones Cinemania 2018 Festival International du film de Rio de Janeiro 2018 Festa do Cinema Frances 2018 Festival du Film Français d'Helutie-Bienne 2018 Jerusalem Film Festival 2018 Festival International du Film d'Odessa 2018 Festival du Film de Taipei 2018 ColcoA French Festival 2018 Festival internation du Film de Moscou 2018 Festival du Film d'Istanbul 2018 Berlinale , Compétition officielle 2018 FESTIVALS ET PRIX Rendez-vous nouveau Cinéma français à Rome 2019 César cinema Français 2019 RDV du cinéma français à Paris 2019 Festival international de cinéma Gijion Dublin french film Festival 2018 French Film Festival UK 2018 Festival des francophones 2018 Festival des Francophones Cinemania 2018 Festival International du film de Rio de Janeiro 2018 Festa do Cinema Frances 2018 Festival du Film Français d'Helutie-Bienne 2018 Jerusalem Film Festival 2018 Festival International du Film d'Odessa 2018 Festival du Film de Taipei 2018 ColcoA French Festival 2018 Festival internation du Film de Moscou 2018 Festival du Film d'Istanbul 2018 Berlinale , Compétition officielle 2018

Vidéo Synopsis Bande-annonce Auteur Informations Photos Equipe Récompenses LE BRUIT DES MOTEURS Philippe Grégoire Bande annonce Bande-annonce SYNOPSIS Alexandre, un formateur pour l’armement des douaniers canadiens, retourne à son village natal après avoir été diagnostiqué par son employeur pour sexualité compulsive. Alors qu’il se lie d’amitié avec une pilote de course islandaise, le protagoniste se voit placé sous surveillance par des enquêteurs de la police qui travaillent à faire la lumière sur une affaire de dessins à caractère sexuel qui trouble la paix au village. Synopsis Alexandre, un formateur pour l’armement des douaniers canadiens, retourne à son village natal après avoir été diagnostiqué par son employeur pour sexualité compulsive. Alors qu’il se lie d’amitié avec une pilote de course islandaise, le protagoniste se voit placé sous surveillance par des enquêteurs de la police qui travaillent à faire la lumière sur une affaire de dessins à caractère sexuel qui trouble la paix au village. Auteur Philippe Grégoire Philippe Grégoire détient un baccalauréat en études cinématographiques et littérature comparée de l’Université de Montréal et une maîtrise en Communication de l’UQAM au profil recherche-création en média expérimental. Il est également diplômé de L’inis en scénarisation. Ses courts métrages Un seul homme, Aquarium et Bip Bip ont été présentés dans plus de 110 festivals de films et dans une vingtaine de pays à travers le monde. Informations Fiction Comédie dramatique Absurde Québec Langue française sous-titres anglais disponibles 79 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 25 février RÉALISATEUR : Philippe Grégoire SCÉNARISTE : Philippe Grégoire PRODUCTEURS : Andrew Przybytkowski, Philippe Grégoire (g11c) DIRECTION DE LA PHOTOGRAPHIE : Shawn Pavlin DIRECTION ARTISTIQUE : Suzel D. Smith, Gabrielle Falardeau CONCEPTION ET MIXAGE SONORE : Julien Éclancher MONTAGE : Kyril Dubé MUSIQUE : Joël-Aimé Beauchamp Dossier de presse Photos LOUER OU ACHETER Fiche Médiafilm Photos Equipe ACTEURS ACTEURS Robert Naylor Tanja Björk, Marie-Thérèse Fortin Naïla Rabel Alexandrine Agostini Marc Beaupré Maxime Genois Récompenses FESTIVALS ET PRIX San Sebastián International Film Festival New Directors — Sélection officielle Raindance Film Festival Meilleur scénario (nomination) FIN Atlantic International Film Festival Sélection officielle Cinefest Sudbury International Film Festival Sélection officielle Calgary International Film Festival Sélection officielle FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LA-ROCHE-SUR-YON Grand Prix international spécial du jury FESTIVAL DU NOUVEAU CINÉMA Prix Quebecor Festival international du film de SAO PAULO Sélection officielle Cucalorus film festival Sélection officielle LOS CABOS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL Grand Prix 2021 Festival du Premier Film d’Annonay Sélection officielle Made Here Festival PRIX PENNY CLUSE AWARD FOR BEST FICTION FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Bande-annonce Auteur Synopsis Informations Photos Équipe Matimekush BANDE-ANNONCE Bande-annonce Synopsis SYNOPSIS Matimekush est un village de 700 âmes adjacent à Schefferville. Situé au nord du 55e parallèle et inaccessible par la route, il accueille depuis une dizaine d'années sur ses terres ancestrales des membres de la communauté africaine. Dans ce désert de glace se trouve l'école Kanatamat, où presque tous les membres du corps professoral sont originaires d'Afrique. Comment deux peuples, que tout semble d'abord éloigner, peuvent-ils fonctionner grâce à ce nouveau modèle? Malgré bon nombre de différences, les deux groupes se rejoignent notamment grâce à leur fort esprit de collectivité et à la grande similarité des épreuves qu'ils vivent encore à ce jour. Non sans acharnement, les professeurs africains tentent de tisser des liens précieux et durables avec leurs élèves afin de les aider à rester dans le droit chemin, le tout dans le plus grand respect de leurs origines et de leur culture. Le documentaire suit la construction, souvent difficile, de ces relations privilégiées où chacun tente à sa façon de surmonter les traumatismes de son histoire. Auteur Guillaume Sylvestre Guillaume Sylvestre est réalisateur, scénariste et caméraman. Il a à son actif plus d’une vingtaine de longs métrages documentaires, dont plusieurs ont été sélectionnés dans des festivals prestigieux. Son plus récent, le fascinant Irvin Blais, la voix du peuple (2020), qui raconte l’histoire de ce chanteur country québécois inconnu en milieu urbain, mais aussi populaire que Marie-Mai et Éric Lapointe en région, sera présenté en première à la 39e édition du Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue. Guillaume Sylvestre fait depuis longtemps sa marque sur le circuit des festivals internationaux avec son regard à la fois humain et sans complaisance. Avec des longs métrages documentaires aussi distinctifs et remarqués que le percutant DPJ (2017), l’aventureux La poudre aux yeux (2017), le tumultueux Le steakhouse (2014), le dérangeant Secondaire V (2013), l’intime et inspirant Sauvage (2011) ainsi que le savoureux Durs à cuire (2007), on comprend pourquoi. Au gala des Gémeaux 2015, Le steakhouse, qui lui a valu une nomination dans la catégorie Meilleure réalisation : documentaire unique, a remporté le prix du Meilleur documentaire de société. Le parcours de Guillaume est aussi éloquent au petit écran où il a entre autres réalisé les captivantes séries Expédition extrême (Z Télé, 2017-2020), lauréat du prix Gémeaux 2019 de la Meilleure émission ou série de sports ou de loisirs, Expédition kayak (TV5, UNIS, 2020 & 2021), Indemne (Canal D, Investigation, 2015), Mort en service (Addik TV, 2015), Mission cascades (Canal D, 2006) et Légendes urbaines (Canal D, 2006) ainsi que les documentaires Dernier tour de piste, St-Eustache (Canal D, 2020), Colombe sauvage (ICI Télé, ICI Explora, 2019), 100 ans à table (Télé-Québec, 2017), Le prix du paradis (Canal D, 2016) et L’énergie d’un peuple (TVA, 2010) pour ne nommer que ses œuvres les plus récentes ou marquantes. En 2022 et 2023, Guillaume aura réalisé 4 films documentaires tirés de la série La Plus Belle Province, Les moyens de la classe moyenne et La grande démission. À travers ce riche portfolio, Guillaume a également scénarisé et réalisé en 2013 son premier long métrage de fiction, 1er Amour, une production de Cinémaginaire, et il notamment mis ses talents de caméraman au service de plusieurs séries documentaires. Leader expérimenté et tranquille qui n’a pas froid aux yeux, Guillaume Sylvestre s’investit toujours pleinement dans les projets qu’il accepte, en y mettant à profit sans réserve toutes les facettes de son talent. Sa feuille de route bien garnie et jalonnée de nombreux défis de réalisation témoigne mieux que tout de sa capacité à mener à terme tous les types de projets, même les plus audacieux Informations Documentaire Québec Langue française sous-titres anglais disponibles 87 minutes Couleur Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Photos Affiche Sortie en salle le 2 mai prochain Cliquer pour connaitre les salles Photos Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Réalisation Guillaume Sylvestre Scénario Guillaume Sylvestre Photographie Guillaume Sylvestre Production Patrick Fauquembergue- Magasin Général

Auteur Synopsis Informations Photos Equipe Récompenses LA CONTEMPLATION DU MYSTÈRE Albéric Aurtenèche Bande annonce Synopsis SYNOPSIS Un an après la mort de son père suite à un accident de chasse, Éloi retourne sur les lieux du drame afin de faire la paix avec les évènements et assister à un hommage, rendu par les pairs chasseurs du défunt. Sur place, il apprendra l'existence d'un étrange personnage, presque mythique, appelé l'Indien, qui pourrait bien avoir un lien avec le décès tragique de son père. Diane, la fille d'un chasseur du coin, l'aidera à voir plus clair dans cette histoire. Éloi est résolu à confronter ses cauchemars récurrents et découvrir la vérité. Auteur Albéric Aurtenèche Montréalais depuis l’enfance, Albéric Aurtenèche est né à Paris où il a également étudié les arts visuels. Détenteur d’une maîtrise en production cinématographique de l’Université Concordia, il a d’abord oeuvré dans le champ expérimental avant d’approcher la fiction, et s’intéresse aujourd’hui à toutes les manifestations de l’image en mouvement, sans frontières de genre, technique ou dispositif d’exposition. Informations Fiction Drame social Québec Langue française -sous-titres anglais disponibles 101 minutes Couleurs Format : 1:37:1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 16 octobre Réalisation : Albéric Aurtenèche Scénario : Albéric Aurtenèche Musique : Roger Tellier-Craig Direction artistique : Éric Barbeau Costumes : Caroline Bodson Maquillage : Léonie Lévesqu Coiffure : Janick Sabourin-Poirier Photographie : Ian Lagarde (en) Son : Marcel Chouinard, Patrice LeBlanc, Olivier Germain Montage : Elisabeth Olga Tremblay Effets spéciaux : Marc Hall Production : Sylvain Corbeil Dossier de presse Photos ACHETER OU LOUER Fiche Médiafilm Photos Equipe ACTEURS ACTEURS Emmanuel Schwartz : Éloi Cournoyer Sarah-Jeanne Labrosse : Diane Gilles Renaud : Yvon, commandeur de l'ordre Reda Guérinik : Abdelrahim Boussaïd dit « L'indien » Adrien Bletton : Théophile « Théo » St-Pierre François Papineau : Donald Martin Dubreuil : André Louis-Georges Girard : le curé Daniel Barré : maître-chien Maxime Mailloux : douanier Récompenses FESTIVALS ET PRIX Festival du Film Canadien de Dieppe Prix du jury jeune FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Bande-annonce Auteur Informations Acteurs Synopsis Le château Bande-annonce Bande-annonce SYNOPSIS Dans un monde pas si lointain, il existe un château où la vie se prolonge éternellement grâce à d’étranges pilules. À 88 ans, Madeleine se voit comme la princesse de ce château qu’elle habitera « à la vie, à la mort », jusqu’au jour où elle est forcée de déménager. Récit troublant d’une femme attachante à l’aube de perdre ses repères dans un système où chaque personne âgée entre dans une petite case. Auteur DenYs Desjardins Denys Desjardins est un « cinéaste touche-à-tout à l’esprit curieux animé par une cinéphilie débordante dont il imprègne la plupart de ses films ». Sa découverte du cinéma remonte à son enfance alors que son père filme, monte et projette ses films sur les murs du sous-sol. C’est la révélation ! Pendant ses études en cinéma, Denys Desjardins a exercé le métier de préposé aux bénéficiaires dans un institut spécialisé en santé mentale, découvrant le monde à travers les yeux des marginaux et des oubliés de la société. Dès lors, sa caméra lui permet d’entrer en relation pour raconter le monde un film à la fois. Passionné par le 7e art Denys Desjardins exerce tous les métiers du cinéma, de la caméra à la réalisation, en passant par l’écriture, la recherche et le montage. En 1990, il fonde sa compagnie de production Les Films du Centaure. Depuis, il a réalisé et produit une vingtaine de films et plusieurs sites internet, tant dans l'industrie privée qu'à l’Office national film du Canada où il a aussi collaboré à la rédaction et à la réalisation des coffrets DVD de Gilles Groulx, Michel Brault et de Pierre Perrault. Cinéaste militant, il s’implique depuis trente ans pour la défense des institutions artistiques. Il a siégé sur divers conseils d’administration, dont celui de la Soirée des Jutra et des Rendez-vous du cinéma québécois, et il figure notamment parmi les membres fondateurs de Québec Cinéma. Producteur et concepteur du site Cinéma du Québec.com, il a aussi fondé un festival de films à l’Isle-aux-Coudres : le DOCfest pour la suite du DOC. Informations Documentaire Québec Langue française et Sous-titres français et anglais disponibles 75 minutes Couleurs Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, Fichier numérique Sortie en salle: 4 mars 2020 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Acteurs

Vidéo Synopsis Auteur Acteurs Informations bande-annonce Photos Equipe Oscillations bande-annonce Bande-annonce Synopsis SYNOPSIS George Édouard est concierge à la Polytechnique. La seule autre personne qu’il croise la nuit est une doctorante en physique, Audrey. Ils se retrouvent souvent pour parler de musique, de science. Un jour, George Édouard accueille le retour de son frère disparu, René. Ce dernier a assisté à une séance d’exorcisme. Un fantôme du séisme en Haïti le hante depuis. Auteur Ky Nam Le Duc a étudié les sciences avant d'atterrir au cinéma. Il partage son temps entre les ghettos de Puvirnituq et du Centre-Sud de Montréal. Ses films mettent en scène des acteurs issus des minorités visibles. Son travail a été présenté un peu partout en festival, dont notamment Terre des Hommes (Meilleur court métrage canadien au Toronto WWSFF, Genies Awards) et Poudres (TIFF, Clermont-Ferrand). Oscillations est son premier long métrage. Informations Fiction Long-métrage Québec Langue française sous-titres anglais disponibles 107 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sorti en salle le 26 octobre 2017 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS Ted Pluviose (Georges Édouard, dit Ged) Léane Labrèche-Dor (Audrey) Ricardo Lamour (René), Ayana O'Shun (la cousine) Sean Lu (nettoyeur), Fayolle Jean (le père) ACTEURS Ted Pluviose (Georges Édouard, dit Ged) Léane Labrèche-Dor (Audrey) Ricardo Lamour (René), Ayana O'Shun (la cousine) Sean Lu (nettoyeur), Fayolle Jean (le père) Equipe ÉQUIPE Direction photo : Isabelle Stachtchenko Direction artistique : Gabrielle Falardeau, Suzel D. Smith Son : Gordon Neil Allen Montage : Ky Vy Le Duc Musique originale : Le Futur Producteurs : Philippe Grégoire, Ky Nam Le Duc Production: Duc Production ÉQUIPE Direction photo : Isabelle Stachtchenko Direction artistique : Gabrielle Falardeau, Suzel D. Smith Son : Gordon Neil Allen Montage : Ky Vy Le Duc Musique originale : Le Futur Producteurs : Philippe Grégoire, Ky Nam Le Duc Production: Duc Production

Vidéo Auteur Informations Synopsis Photos Acteurs Équipe Récompenses Funfilm Distribution VENUS Lire la vidéo Synopsis SYNOPSIS SID est sous pression pour épouser une jolie fille indienne et élever une famille. La mère de Sid, originaire des Indes orientales, aspire à avoir des petits-enfants. Ses rêves sont sur le point de se réaliser, mais pas comme elle aurait pu l'imaginer. Quand Sid sort en tant que femme, un garçon de 14 ans nommé RALPH se présente littéralement à sa porte et annonce que Sid est son père. Ralph est surpris de découvrir que son père est maintenant une femme, mais pense qu'il est très cool d'avoir un père transgenre. Mais Ralph n’a pas dit à sa mère et à son beau-père qu’il avait retrouvé son père biologique. Et puis il y a le petit ami de Sid, DANIEL, qui n'a pas encore annoncé à sa famille sa relation avec Sid. Daniel est loin d’être prêt à accepter Ralph comme un beau-fils et à compliquer davantage sa vie. La sortie de Sid a un effet boule de neige qui oblige tout le monde à sortir du placard et à devenir réalité. Que se passe-t-il lorsque le sexe, les générations et les cultures se rencontrent pour créer une famille véritablement moderne? Synopsis Genres, générations et cultures entrent en collision dans cette comédie sur la cellule familiale moderne. Une femme transgenre d'origine indienne, voit sa vie chambardée par l'arrivée de son fils adolescent «blanc» dont elle ignorait l'existence. La Montréalaise Eisha Marjara livre ce retentissant plaidoyer sur l'affranchissement des stéréotypes de genre Auteur Avec une formation en photographie, Eisha Marjara, basée à Montréal, a tout d’abord attiré l’attention avec l’esprit spirituel et satirique THE INCREDIBLE SHRINKING WOMAN. Mais c’est son film documentaire de l’ONF qui recherche désespérément HELEN qui l’a établie comme une cinéaste révolutionnaire. Le film a reçu le Critic’s Choice Award au Festival du film de Locarno et le Prix du jury au Festival München Dokumentarfilm. Ce film a été décrit comme «l'un des débuts les plus propices au cinéma sur la scène canadienne». Son film germano-canadien THE TOURIST (2006) a été nommé meilleur court métrage au Female Eye Film Festival et son drame transgenre HOUSE FOR SALE (2012) a été plusieurs récompenses dans divers festivals. VENUS est son premier long métrage de fiction. Se souvenir de moi Naught a été présenté dans le magazine Descant. Marjara a également écrit son premier roman, Faerie (Arsenal Pulp Press), sur une adolescente aux prises avec l'anorexie. Faerie a reçu des critiques élogieuses dans la presse canadienne et américaine. Marjara a récemment été sélectionné pour le studio TIFF 2017. Elle développe son deuxième long métrage CALORIE avec Compass Productions. CALORIE a également été sélectionné pour le marché de la coproduction Goa Film Bazaar 2016 et pour le Praxis Screenwriters Lab où Marjara était parrainé par la scénariste Guinevere Turner (American Psycho, The Notorious Bettie Page). Site de la cinéaste: www.eishamarjara.com Informations Fiction Comédie Canada/QC Version originale anglaise avec sous-titre français Couleurs 95min Tournage 2k Ratio:2:39 (240/1 DCP 24fr 2048 x 858) Son:0 optique 0 MonoXStereo DolbyA0 DolbySR0 Disponible en DCP, Bluray et fichier Sorti en salle 2 mars 2018 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ACTEURS Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Executive Producer KEVIN TIERNEY Line Producer PATRICIA BERGERON Casting ROSINA BUCCINADIA RONA Art Director ERIC BARBEAU Costume Designer NOÉMI POULIN Director of Photography MARK O FEARGHAIL Editor MATHIEU BOUCHARD MALO Sound Design SYLVAIN BELLEMARE, MIMI ALLARD Music GAËTAN GRAVEL, PATRICE DUBUC Récompenses FESTIVALS ET PRIX Prix : Winner of Alliance of Women Film Journalists (AWFJ)EDA Award for Best Female Directed Feature (Whistler Film Festival 2017) Audience Award for Best Feature (Reelout Queer Film + Video Festival 2018) Best Narrative Feature (Cinequest 2018) Best Actor - Jamie Mayers (Transgender Film Festival, Kiel, Germany 2018) Best Trans Performance - Debargo Sanyal (Transgender Film Festival, Kiel, Germany 2018) FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Synopsis Bande-annonce Artiste Informations Photos Equipe Récompenses Sans titre Viendra le feu Bande-annonce Bande-annonce SYNOPSIS Amador Coro, un paysan pauvre de Galice, a été incarcéré pour incendie volontaire. À sa sortie de prison, celui qui est resté célibataire retourne vivre avec Benedicta, sa vieille maman, et reprend une vie paisible dans les montagnes galiciennes. Vient l'un de ces jours maudits où un incendie frappe à nouveau la région. Fils d’immigrés espagnols, né en 1982 à Paris, Oliver Laxe fait ses études de cinéma à l’Université Pompeu Fabra à Barcelone. Installé durant une période à Tanger, il crée et développe “Dao Byed”, un atelier de création cinématographique en 16mm avec des enfants. De cet atelier est né son premier long-métrage, Todos vós sodes capitans, inauguré à la Semaine de la Critique du Festival de Cannes. Mimosas a été sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux et a reçu le premier prix de la Semaine de la Critique du Festival de Cannes 2016. Oliver vit désormais entre le Maroc et l’Espagne. Il est l’un des cofondateurs de la société de production galicienne Zeitun Films. Synopsis Artiste Informations Fiction Drame Espagne, France, Luxembourg Langue espagnole sous-titres Français et anglais disponibles 90 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle 6 mars 2020 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Photos Equipe ACTEURS Amador Arias : Amador Coro, le pyromane Benedicta Sánchez : Benedicta Coro, la mère d’Amador Inazio Brao : Inazio, le voisin barbu Nuria Sotelo Rubén Gómez CoelhoIván Yáñez Luis Manuel Guerrero Sánchez Elena Mar Fernández : Elena, la vétérinaire David de Poso Alvaro de BazalNando Vázquez Récompenses EQUIPE EQUIPE Scénario et réalisation : Julien Elie Images: Ernesto Pardo, François Messier-Rheault Montage image : Aube Foglia Musique originale: Mimi Allard Son :Daniel Capeille, Gabriel Villegas, Mimi Allard, Bernard Gariépy Strobl Directrice de production: Amaia Aldamiz Producteur délégué: Richard Brouillette Producteur: Julien Elie Une production de Cinéma Belmopán et División Del NorteDistribution Fun Film | funfilm.ca FESTIVALS ET PRIX Festival de Cannes 2019 : prix du jury de la section Un certain regard Festival international du film de Thessalonique 2019 : Alexandre d'or du meilleur film[3] Festival international du film de Mar del Plata 2019 : Astor d'or du meilleur film et Astor du meilleur scénario[4] Goyas 2020 [5] : Meilleur espoir féminin pour Benedicta Sánchez Meilleure photographie FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Auteur Informations Photos Equipe Récompenses Synopsis Synopsis LES 2 ALFREDS Bruno Podalydès Bande annonce SYNOPSIS Alexandre, chômeur déclassé, a deux mois pour prouver à sa femme qu’il peut s’occuper de ses deux jeunes enfants et être autonome financièrement. Problème: The Box, la start-up très « friendly » qui veut l’embaucher à l’essai a pour dogme : « Pas d’enfant ! », et Séverine, sa future supérieure, est une « tueuse » au caractère éruptif. Pour obtenir ce poste, Alexandre doit donc mentir... La rencontre avec Arcimboldo, « entrepreneur de lui-même » et roi des petits boulots sur applis, aidera-t-elle cet homme vaillant et déboussolé à surmonter tous ces défis? Auteur Bruno Podalydès Bruno Podalydès signe en 1992 un premier court métrage remarqué Versailles rive gauche. Il remporte de nombreuses récompenses dont le Prix du Public à Clermont-Ferrand et le César du meilleur court métrage en 1993. L’année suivante, il tourne Voilà, distingué cette fois au Festival de Venise. Deux ans plus tard, avec la complicité de son frère Denis, il réalise son premier long métrage Dieu seul me voit (Versailles-chantiers), une comédie qui reçoit le César du Meilleur premier long métrage en 1999. Scénariste de tous ses films, Bruno Podalydès cosigne avec son frère un nouvel opus, Liberté-Oléron. En 2002, il adapte un roman policier signé Gaston Leroux : Le Mystère de la chambre jaune avec une pléiade de comédiens, qu’il retrouve cette année dans cette deuxième adaptation : Le Parfum de la dame en noir. Informations Direction photographique Patrick Blossier Montage Christel Dewynter Son Laurent Poirier Loïc Prian Cyril Holtz Production Why Not Productions Producteurs délégué Martine Cassinelli Un film de Bruno Podalydès Fiction Comédie Couleurs France 1.85 – 5.1 DCP et Fichier numérique Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Equipe ÉQUIPE ÉQUIPE SCÉNARIO : BRUNO PODALYDÈS AVEC LA COLLABORATION DE : DENIS PODALYDÈS PHOTOGRAPHIE : PATRICK BLOSSIER SON : LAURENT POIRIER, LOÏC PRIAN et CYRIL HOLTZ DÉCORS : WOUTER ZOON MONTAGE : CHRISTEL DEWYNTER COSTUMES : DOROTHÉE GUIRAUD 1ER ASSISTANT RÉALISATEUR : QUENTIN JANSSEN DIRECTRICE DE PRODUCTION : CLAIRE LANGMAN PRODUCTRICE EXÉCUTIVE : MARTINE CASSINELLI UNE COPRODUCTION : WHY NOT PRODUCTIONS et ARTE FRANCE CINÉMA AVEC LA PARTICIPATION DE : CANAL +, OCS et ARTE FRANCE AVEC LE SOUTIEN DE : LA REGION ÎLE-DE-FRANCE EN ASSOCIATION AVEC : CINECAP 3 et CINEMAGE 14 DISTRIBUTION FRANCE : UGC VENTES INTERNATIONALES : WILD BUNCH INTERNATIONAL Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVAL DE CANNES SÉLECTION OFFICIELLE 2020 FESTIVAL DE DEAUVILLE 2020 SÉLECTION OFFICIELLE FILM FRANCOPHONE D’ANGOULEME FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Informations Auteur Photos Récompenses Bande-annonce Synopsis Sans titre Poésie sans fin BANDE-ANNONCE Synopsis Dans l'effervescence de la capitale chilienne Santiago, pendant les années 1940 et 50, Alejandrito Jodorowsky, âgé d'une vingtaine d'années, décide de devenir poète contre la volonté de sa famille. Il est introduit dans le coeur de la bohème artistique et intellectuelle de l'époque et y rencontre Enrique Lihn, Stella Diaz, Nicanor Parra et tant d'autres jeunes poètes prometteurs et anonymes qui deviendront les maîtres de la littérature moderne de l'Amérique Latine. Auteur Alejandro Jodorowsky Prullansky dit « Jodo », né le 17 février 1929 à Tocopilla (Chili ), est un artiste franco -chilien . Surtout connu comme scénariste de bande dessinée et réalisateur , Il est également acteur , mime , romancier , essayiste , poète et auteur de performances au sein du groupe actionniste Panique , qu'il a créé avec Roland Topor et Fernando Arrabal . Au cinéma, il est l'auteur d'une poignée de films avec une forte symbolique spirituelle et syncrétique , et un aspect provocateur. Jodo. Informations France, Chili, Drame, film historique, biographie, conte initiatique, 128 minutes, Langue: Espagnole sous-titres: français Couleurs (beaucoup) Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle 28 avril 2017 Dossier de presse Photos et affiche Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos ACTEURS ACTEURS EQUIPE EQUIPE Récompenses FESTIVALS ET PRIX Festival du Film de Locarno 2016 Quinzaine des réalisateurs 2016 ( Prix SACD, Art Cinema Award, mention spéciale SACD, prix Illy , Label Europa Cinéma FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Informations Photos Acteurs bande-annonce Récompenses synopsis bande-annonce 2 fois une femme Bande-annonce SYNOPSIS 2 fois une femme raconte l’histoire de Catherine qui, après une nuit où sa vie est très sérieusement mise en danger par son mari violent, décide de fuir avec son fils et de commencer une nouvelle vie sous une autre identité. De la banlieue monotone, elle se retrouve nulle part au milieu du Nord québécois. De la crainte, elle passera de la confiance à l’espoir. Catherine, devenue Sophie, démêlera les fils complexes de l’identité et du désir qui forment la vie d’une femme seule, en marge, qui réapprend à respirer la vie. Un passage difficile où cette mère, qui espère reconquérir l’affection de son fils blessé, fera tout ce qu’elle peut pour échapper à un destin tragique. Elle devra s’accrocher et lutter avec force et dignité. C’est un combat, une guerre à gagner. synopsis Né à Montréal en 1967, François Delisle débute en réalisant plusieurs courts métrages entre 1987 et 1991. Son premier long métrage, Ruth (1994), soulève l’enthousiasme de la critique et fait connaître son réalisateur au Canada et en Europe. Il fonde en 2003 la société de production Films 53/12 et produit son deuxième film, Le bonheur c’est une chanson triste (2004), qui récoltera plusieurs prix et une reconnaissance internationale. Ses films subséquents, Toi (2007) et 2 fois une femme (2010), suivront ce même parcours. Le météore (2013), puis Chorus (2015), seront présentés au Festival de Sundance et à la Berlinale. Le succès de ces deux films aura des répercussions internationales importantes, autant par leur présence en festivals que lors de leurs sorties en salle dans plusieurs pays du monde. En 2019 et 2020, François Delisle réalise Cash Nexus, son septième long-métrage, puis CHSLD, un court-métrage documentaire sur sa mère rendue au crépuscule de sa vie. Depuis plus de 30 ans, François Delisle explore la condition humaine par un cinéma personnel sans compromis. En savoir plus Informations Fiction Long-métrage Drame psychologique Québec Langue française sous-titres anglais disponibles couleurs 94 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 29 octobre 2010 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ET ÉQUIPE AVEC: Evelyne Rompré Étienne Laforge Marc Béland David Boutin Michelle Rossignol Marie Brassard ACTEURS ET ÉQUIPE Réalisation/Scénarisation/Production François Delisle Images - Mathieu Laverdière Son - François Grenon Direction artistique - Geneviève Lizotte Montage - Pascale Paroissien Musique originale - The States Project Production déléguée - Joceline Genest Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVALS ET PRIX Busan International Film Festival Chicago International Film Festival Festival du nouveau cinéma Mumbai International Film Festival Sao Paulo International Film Festival Mannheim-Heidelberg International Film Festival Boston International Film Festival Prix Jutra 2011 Nomination: Meilleure actrice pour Évelyne Rompré Prix Jutra 2011 Nomination: Meilleur maquillage pour Mélanie Turcotte et Mario Soucy