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Vidéo Informations Photos Bande annonce Synopsis Auteurs auteurs Acteurs Équipe Récompenses Laurentie Bande annonce Laurentie Bande annonce Synopsis SYNOPSIS Je m’appelle Louis Després, j’ai 28 ans. J’habite à Montréal, dans cette ostie de province de merde. Je ne sais pas ce que j’aime. Je ne sais pas qui j’aime. Je ne sais pas ce que je veux faire de ma vie. Je ne sais pas qui je suis. Mais je sais pourtant que je ne suis pas cet Autre. Cet Autre est beau, sa langue est belle et séduisante – mais je ne la parle pas. Il est entouré d’amis – je n’en ai pas. Il est heureux – je ne le suis pas. Depuis peu, cet Autre est mon voisin de palier. Sa présence à mes côtés, sa simple existence me rappellent sans cesse ma propre déchéance et m’apparaissent de plus en plus intolérables . Je me sentirais tellement mieux s’il n’était pas là… Tellement mieux parmi les miens : fils et filles de la Laurentie. auteurs Mathieu Denis a étudié le cinéma à l’Université du Québec à Montréal. D’abord monteur, il se tourne vers l’écriture et la réalisation en 2006. Il signe alors un premier court métrage de fiction, Le silence nous fera écho, présenté dans de nombreux festivals à travers le monde. Code 13, son deuxième film, voit le jour en 2007 et est inclus dans la liste des dix meilleurs films canadiens de l’année (Canada’s Top Ten), en plus de lui valoir le prix de la meilleure réalisation au festival Fantasia, en 2008.Il coécrit et coréalise ensuite un premier long métrage de fiction, Laurentie, en compagnie de Simon Lavoie. Ce film est présenté en première mondiale au festival de Karlovy Vary, en République Tchèque, à l’été 2011, et remporte le Prix du meilleur long métrage international au festival Raindance, à Londres, ainsi que le Prix de la meilleure réalisation au festival Polar Lights, à St-Pétersbourg, à l’automne 2012. Un deuxième long métrage intitulé Corbo sort en salles au printemps 2015, après avoir été présenté notamment aux festivals de Toronto (2014) et de Berlin (2014). Mathieu a terminé en 2016 un troisième long métrage, Ceux qui font les révolutions à moitié n’ont fait que se creuser un tombeau, un film qu’il a coécrit et coréalisé avec Simon Lavoie et qui a lui aussi été présenté aux festivals de Toronto (2016) et de Berlin (2017), en plus de remporter plusieurs prix à travers le monde. Son quatrième long métrage, Gagne ton ciel, est présentement en post-production et sera lancé en 2025. Mathieu prépare également le tournage de son cinquième film, The Falling Man, qui sera tourné à l'automne 2025. Auteurs Originaire de la région de Charlevoix au Québec, Simon Lavoie étudie le cinéma et la scénarisation à l’Université du Québec à Montréal. Depuis 2003, il signe plusieurs courts et moyens métrages remarqués dont Une chapelle blanche (pour lequel il remporte un prix Jutra en 2006). En 2008, il écrit et réalise son premier long métrage de fiction, Le déserteur qui connait un beau succès d’estime. En 2010, il coscénarise et coréalise Laurentie avec Mathieu Denis, une oeuvre forte et dérangeante primée dans plusieurs festivals. En 2011, il tourne son troisième long-métrage, Le Torrent, adapté de la nouvelle du même nom d’Anne Hébert, puis refait équipe avec Mathieu Denis pour Ceux qui font les révolutions à moitié n’ont fait que se creuser un tombeau (Meilleur Film Canadien au TIFF 2016, Prix Mention Spéciale Generation 14Plus, Berlinale 2017). La petite fille qui aimait trop les allumettes (2017) est son 5e long métrage.. Informations Fiction Long métrage Drame sociologique Pays: Québec Langues : Français Couleurs 120 minutes Tournage : Super 16MM 1.85:1 Dolby 5.1 Sortie en salles le 28 octobre 2011 Dossier de presse Photos Acheter en DVD Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ACTEURS Louis - Emmanuel Schwartz Rosalie - Eugénie Beaudry Christian - Guillaume Cyr David - Martin Boily Jay - Jade Hassouné Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Scénario et réalisation Mathieu Denis & Simon Lavoie Producteurs Nancy Grant, Sylvain Corbeil, Pascal Bascaron Producteur associé Emmanuel Schwartz Direction photo Nicolas Canniccioni Direction artistique et costumes Marjorie Rhéaume, Nadine Lisée Montage Mathieu Denis Son Patrice LeBlanc, Martin Allard Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVALS ET PRIX Prix spécial du jury, 4e Festival international de cinéma et d’art de Percé, Les Percéides, Percé, Canada, 2012 Prix du meilleur long métrage international, 19e Raindance Film festival, Londres, Angleterre, 2012 Prix de la meilleure réalisation, Polar Lights, International Arctic Film Festival, St-Pétersbourg, Russie, 2012 53th Thessaloniki International Film Festival, Grèce, 2012 40e Festival du nouveau cinéma, Montréal, Québec, 2011 46e Karlovy Vary International Film Festival, Karlovy Vary, République Tchèque, 2011 Perspective Canada, présentation au Marché du Festival de Cannes, France, 2011

Vidéo Informations Auteur Photos Récompenses Bande-annonce Synopsis Sans titre Poésie sans fin BANDE-ANNONCE Synopsis Dans l'effervescence de la capitale chilienne Santiago, pendant les années 1940 et 50, Alejandrito Jodorowsky, âgé d'une vingtaine d'années, décide de devenir poète contre la volonté de sa famille. Il est introduit dans le coeur de la bohème artistique et intellectuelle de l'époque et y rencontre Enrique Lihn, Stella Diaz, Nicanor Parra et tant d'autres jeunes poètes prometteurs et anonymes qui deviendront les maîtres de la littérature moderne de l'Amérique Latine. Auteur Alejandro Jodorowsky Prullansky dit « Jodo », né le 17 février 1929 à Tocopilla (Chili ), est un artiste franco -chilien . Surtout connu comme scénariste de bande dessinée et réalisateur , Il est également acteur , mime , romancier , essayiste , poète et auteur de performances au sein du groupe actionniste Panique , qu'il a créé avec Roland Topor et Fernando Arrabal . Au cinéma, il est l'auteur d'une poignée de films avec une forte symbolique spirituelle et syncrétique , et un aspect provocateur. Jodo. Informations France, Chili, Drame, film historique, biographie, conte initiatique, 128 minutes, Langue: Espagnole sous-titres: français Couleurs (beaucoup) Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle 28 avril 2017 Dossier de presse Photos et affiche Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos ACTEURS ACTEURS EQUIPE EQUIPE Récompenses FESTIVALS ET PRIX Festival du Film de Locarno 2016 Quinzaine des réalisateurs 2016 ( Prix SACD, Art Cinema Award, mention spéciale SACD, prix Illy , Label Europa Cinéma FESTIVALS ET PRIX

Auteur Synopsis Bande-annonce Informations Photos Récompenses La garde blanche Bande-annonce Bande-annonce Synopsis Synopsis Au Mexique, sous les cendres et la poussière, le paysage s’efface. On dépèce, on entaille, on brûle. Derrière des frontières de barbelés, les forêts, les fleuves et la montagne tombent aux mains d’entreprises privées. Le territoire transformé devient un univers parallèle, un lieu incongru et risqué. Ici, les nouveaux maîtres et leurs mercenaires imposent le silence et la terreur. Roberto de la Rosa comme d’autres paysans aux quatre coins du pays emprunte maintenant des chemins piégés. Ces dernières années, c’est au Mexique qu’on assassinait le plus grand nombre de défenseurs de la terre. Julien Élie En 1997, Julien Elie séjourne au Rwanda et réalise son premier documentaire sur les crimes politiques dans la région. Il signe ensuite un premier long métrage intitulé Le Dernier repas (2002), une plongée dans l’absurde et l’horreur de Huntsville (Texas), capitale de la peine de mort aux USA. Après plusieurs années loin du cinéma, il réalise Soleils Noirs (2018) portant sur la vague de violence qui frappe le Mexique et remporte une douzaine de distinctions en plus d’être présenté dans une cinquantaine de festivals. La Garde blanche (2022) est son troisième long métrage. Auteur Informations Documentaire Québec Langue espagnole sous-titres anglais et français disponibles 109 minutes Couleur Format Scope 2.39.1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 23 avril 2024 Réalisation- Julien Elie Production- Audrey-Ann Dupuis-Pierre Direction de la photographie Ernesto Andrés Pardo Ramirez et François Messier-Rhéault Montage- Xi Feng Son- Daniel Capeille, Sylvain Bellemare, Hans Laitres Musique originale- Mimi Allard Utopia Docs- renato@utopiadocs.net Dossier de presse Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Récompenses FESTIVALS FESTIVALS FilmFest Hamburg DocsMX DocLisboa Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM) Rendez-vous Québec Cinéma

Vidéo Bande-annonce Auteur Informations Acteurs Synopsis Playlist Bande-annonce Bande-annonce SYNOPSIS Sophie a 28 ans. Elle aimerait être dessinatrice, mais ce serait tellement plus facile si elle avait fait une école d’art. Elle aimerait aussi trouver l'amour, mais ce serait tellement plus facile s'il vous sautait aux yeux. Elle multiplie les expériences amoureuses et professionnelles. Prendre des coups, beaucoup, en donner, un peu : c’est ça, l’apprentissage. Dans sa tête tourne en boucle Daniel Johnston, qui chante que « l'amour véritable finit bien par vous tomber dessus » ; mais Sophie se demande s'il dit vrai. Auteur NINE ANTICO Née le 23 septembre 1981 en Seine-Saint-Denis , Nine Antico (de son vrai prénom Virginie) échoue aux concours d'écoles d'art, et travaille dans l'audiovisuel. Mais, passionnée de musique et de dessin, elle devient une dessinatrice de rock indé , et crée d'abord son propre fanzine Rock This Way. Elle collabore ou a collaboré avec Discobabel, Minimum Rock'n'Roll, Nova Magazine , Trax , Rendez-Vous Magazine, Jhon Magazine, NeverEnding, Double et Muteen . Elle a aussi réalisé des illustrations pour la collection Céline Collard automne/hiver en 2007, et participé aux expositions Art's Factory Winter Show en 2007 et agnès b. Border Line en 2005. En 2008, avant de choisir un métier « sérieux », elle publie la BD Le Goût du paradis qui est un succès. Depuis, les publications de BD ou romans graphiques se suivent. Elle est par exemple la seule autrice à avoir deux albums dans la sélection officielle du festival d'Angoulême 2011. Elle réalise en 2013 le court métrage Tonite, interprété par la comédienne Sophie-Marie Larrouy . Ce film est adapté d'une de ses bandes dessinées éponyme. Elle écrit le scénario de Il était 2 fois Arthur, servi par le dessin de Grégoire Carlé et paru en 2019, sur les trajectoires de Jack Johnson et Arthur Cravan. Elle réalise en 2020 son premier long métrage, Playlist , une comédie en noir et blanc avec Sara Forestier , sortie en 2021. Elle est par ailleurs l'autrice des dessins de l'héroïne Raf du film La Fracture de Catherine Corsini . En 2024, son album Madones et Putains est en sélection officielle du Festival International de la Bande Dessinée d'Angoulême . La même année, elle y obtient sa propre exposition à l'Hôtel Saint-Simon et signe une des affiches officielles de l'édition du festival. Informations Fiction Comédie France Langue française et Sous-titres anglais disponibles 85 minutes Noir et blanc Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, Fichier numérique Sortie en salle: 8 juillett 2022 Producteurs délégués : Thomas Verhaeghe, Mathieu Verhaeghe Scénaristes : Nine Antico, Marc Syrigas, Céline Sciamma Directrice de la photo : Julie Conte Assistante à la réalisation : Morgane Bertin Monteuse : Carole Le Page Ingénieurs du son : Olivier Pelletier, Simon Poupard, Niels Barletta, Mariette Mathieu-Goudier Costumes : Ariane Daurat Directeur de production : François PichonDécors : Juliette Doyard Maquillage : Bénédicte Trouvé Régisseur général : Jérôme Pinot Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiaflim Acteurs ACTEURS ACTEURS Sara Forestier : Sophie Lætitia Dosch : Julia Inas Chanti : Louise, la colocatrice de Sophie Pierre Lottin : Jean Andranic Manet : Benjamin Jackie Berroyer : le père de Julia Grégoire Colin : Patrick dit Jean-Luc Mathieu Lescop : François Daniel, l'auteur de bande dessinée Fejria Deliba : la mère de Louise Marc Fraize : le formateur aux premiers secours Sophie Cattani : la gynécologue Bertrand Belin : le narrateur / le réalisateur (voix) Killoffer : lui-même

Vidéo Synopsis Auteur Informations Photos Equipe Funfilmdistribution LE CHÂTEAU Lire la vidéo Synopsis SYNOPSIS À 88 ans, Madeleine n'a rien perdu de sa joie de vivre. Elle vit seule dans une résidence pour personnes âgées de Montréal-Nord, dans un appartement de quatre pièces qu'elle a décoré à son goût et dans lequel elle se sent chez elle. Le cinéaste, son fils, lui rend visite régulièrement pour recueillir ses souvenirs et filmer ses interactions avec ses voisins et amis. Mais progressivement, la vieille dame perd la mémoire. De plus en plus souvent, elle déambule seule dans les couloirs de l'établissement et ne parvient plus à regagner son appartement. Les médecins n'ont d'autre choix que de déménager la patiente sur un étage plus sécuritaire, réservé aux personnes en perte d'autonomie. Une décision que Madeleine a bien du mal à comprendre et à accepter. Auteur Denys Desjardins a fondé Les Films du Centaure en 1990. Depuis, il a produit et réalisé plusieurs courts métrages, dont La dame aux poupées (1996), Contre le temps et l'effacement (1997), Moi, Robert "Bob" (2003) et Pierre et le sou (2006). Cinéaste à l'Office national du film, il a réalisé trois longs métrages, dont Mon oeil pour une caméra (2001) et Au pays des colons (2007), qui furent tous deux finalistes pour le prix Jutra du meilleur documentaire en 2003 et 2008. Informations Documentaire Long-Métrage Chronique Québec Langue française-sous-titres français et anglais disponibles 75 minutes Couleurs Format : 1:37:1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 15 mai 2020 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Equipe ÉQUIPE ÉQUIPE Réalisation : Denys Desjardins Production : Denys Desjardins / Les Films du Centaure Scénario : Denys Desjardins Caméra : Nicolas Canniccioni, Hong An Nguyen et Denys Desjardins Montage : Annie Jean et Denys Desjardins Musique : Simon Bellefleur

Vidéo Informations Photos Acteurs bande-annonce Récompenses synopsis bande-annonce 2 fois une femme Bande-annonce SYNOPSIS 2 fois une femme raconte l’histoire de Catherine qui, après une nuit où sa vie est très sérieusement mise en danger par son mari violent, décide de fuir avec son fils et de commencer une nouvelle vie sous une autre identité. De la banlieue monotone, elle se retrouve nulle part au milieu du Nord québécois. De la crainte, elle passera de la confiance à l’espoir. Catherine, devenue Sophie, démêlera les fils complexes de l’identité et du désir qui forment la vie d’une femme seule, en marge, qui réapprend à respirer la vie. Un passage difficile où cette mère, qui espère reconquérir l’affection de son fils blessé, fera tout ce qu’elle peut pour échapper à un destin tragique. Elle devra s’accrocher et lutter avec force et dignité. C’est un combat, une guerre à gagner. synopsis Né à Montréal en 1967, François Delisle débute en réalisant plusieurs courts métrages entre 1987 et 1991. Son premier long métrage, Ruth (1994), soulève l’enthousiasme de la critique et fait connaître son réalisateur au Canada et en Europe. Il fonde en 2003 la société de production Films 53/12 et produit son deuxième film, Le bonheur c’est une chanson triste (2004), qui récoltera plusieurs prix et une reconnaissance internationale. Ses films subséquents, Toi (2007) et 2 fois une femme (2010), suivront ce même parcours. Le météore (2013), puis Chorus (2015), seront présentés au Festival de Sundance et à la Berlinale. Le succès de ces deux films aura des répercussions internationales importantes, autant par leur présence en festivals que lors de leurs sorties en salle dans plusieurs pays du monde. En 2019 et 2020, François Delisle réalise Cash Nexus, son septième long-métrage, puis CHSLD, un court-métrage documentaire sur sa mère rendue au crépuscule de sa vie. Depuis plus de 30 ans, François Delisle explore la condition humaine par un cinéma personnel sans compromis. En savoir plus Informations Fiction Long-métrage Drame psychologique Québec Langue française sous-titres anglais disponibles couleurs 94 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 29 octobre 2010 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ET ÉQUIPE AVEC: Evelyne Rompré Étienne Laforge Marc Béland David Boutin Michelle Rossignol Marie Brassard ACTEURS ET ÉQUIPE Réalisation/Scénarisation/Production François Delisle Images - Mathieu Laverdière Son - François Grenon Direction artistique - Geneviève Lizotte Montage - Pascale Paroissien Musique originale - The States Project Production déléguée - Joceline Genest Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVALS ET PRIX Busan International Film Festival Chicago International Film Festival Festival du nouveau cinéma Mumbai International Film Festival Sao Paulo International Film Festival Mannheim-Heidelberg International Film Festival Boston International Film Festival Prix Jutra 2011 Nomination: Meilleure actrice pour Évelyne Rompré Prix Jutra 2011 Nomination: Meilleur maquillage pour Mélanie Turcotte et Mario Soucy

Vidéo Synopsis Bande-annonce Artiste Informations Photos Equipe Récompenses Sans titre Viendra le feu Bande-annonce Bande-annonce SYNOPSIS Amador Coro, un paysan pauvre de Galice, a été incarcéré pour incendie volontaire. À sa sortie de prison, celui qui est resté célibataire retourne vivre avec Benedicta, sa vieille maman, et reprend une vie paisible dans les montagnes galiciennes. Vient l'un de ces jours maudits où un incendie frappe à nouveau la région. Fils d’immigrés espagnols, né en 1982 à Paris, Oliver Laxe fait ses études de cinéma à l’Université Pompeu Fabra à Barcelone. Installé durant une période à Tanger, il crée et développe “Dao Byed”, un atelier de création cinématographique en 16mm avec des enfants. De cet atelier est né son premier long-métrage, Todos vós sodes capitans, inauguré à la Semaine de la Critique du Festival de Cannes. Mimosas a été sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux et a reçu le premier prix de la Semaine de la Critique du Festival de Cannes 2016. Oliver vit désormais entre le Maroc et l’Espagne. Il est l’un des cofondateurs de la société de production galicienne Zeitun Films. Synopsis Artiste Informations Fiction Drame Espagne, France, Luxembourg Langue espagnole sous-titres Français et anglais disponibles 90 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle 6 mars 2020 Dossier de presse-Affiche Photos Louer ou acheter Photos Equipe ACTEURS Amador Arias : Amador Coro, le pyromane Benedicta Sánchez : Benedicta Coro, la mère d’Amador Inazio Brao : Inazio, le voisin barbu Nuria Sotelo Rubén Gómez CoelhoIván Yáñez Luis Manuel Guerrero Sánchez Elena Mar Fernández : Elena, la vétérinaire David de Poso Alvaro de BazalNando Vázquez Récompenses EQUIPE EQUIPE Scénario et réalisation : Julien Elie Images: Ernesto Pardo, François Messier-Rheault Montage image : Aube Foglia Musique originale: Mimi Allard Son :Daniel Capeille, Gabriel Villegas, Mimi Allard, Bernard Gariépy Strobl Directrice de production: Amaia Aldamiz Producteur délégué: Richard Brouillette Producteur: Julien Elie Une production de Cinéma Belmopán et División Del NorteDistribution Fun Film | funfilm.ca FESTIVALS ET PRIX Festival de Cannes 2019 : prix du jury de la section Un certain regard Festival international du film de Thessalonique 2019 : Alexandre d'or du meilleur film[3] Festival international du film de Mar del Plata 2019 : Astor d'or du meilleur film et Astor du meilleur scénario[4] Goyas 2020 [5] : Meilleur espoir féminin pour Benedicta Sánchez Meilleure photographie FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Auteur Informations Photos Equipe Récompenses Synopsis BRUMES D'ISLANDE Bande annonce Synopsis SYNOPSIS Dans une petite ville perdue d’Islande, un commissaire de police en congé soupçonne un homme du coin d’avoir eu une aventure avec sa femme, décédée deux ans plus tôt dans un accident de voiture. Sa recherche de la vérité tourne peu à peu à l’obsession, le menant inéluctablement à se mettre en danger, lui et ses proches. Une histoire de deuil, de vengeance et d’amour inconditionnel. Auteur Hlynur Pálmason débute comme plasticien et poursuit sa carrière dans le cinéma en se formant à l’Ecole Nationale du Cinéma du Danemark, dont il sort diplômé en 2013 avec son court métrage de fin d’études primé : A Painter. Winter Brothers, le premier long métrage de Pálmason, est projeté pour la première fois au Festival du Film de Locarno en 2017 où il remporte 4 prix. Depuis il a été vendu dans plus de 20 pays et poursuit son succès en festival en accumulant plus de 30 récompenses. Hvítur, Hvítur Dagur, son second long métrage est sélectionné à la 58e Semaine de la Critique. Informations Fiction Drame Thriller psychologique Islande Langue islandaise -sous-titres français et anglais disponibles 154 minutes Couleurs Format : 1:37:1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 10 avril 2020 Avec: Ingvar E. Sigurðsson : Ingimundur Ída Mekkín Hlynsdóttir : Salka Hilmir Snær Guðnason : Olgeir Sara Dögg Ásgeirsdóttir : la femme d' Ingimundur Björn Ingi Hilmarsson : Trausti Elma Stefania Agustsdottir : Elín Haraldur Stefansson : Stefán Laufey Elíasdóttir : Ingibjörg Sigurður Sigurjónsson : Bjössi Dossier de presse Photos LOUER OU ACHETER Fiche Médiafilm Photos Equipe EQUIPE EQUIPE Réalisation : Hlynur Pálmason Scénario : Hlynur Pálmason Direction photo : Maria von Hausswolff Montage : Julius Krebs Damsbo Production Design : Hulda Helgadóttir Costume Design : Nina Grønlund Coiffure et maquillage : Katrine Tersgov Sound Design : Lars Halvorsen Musique : Edmund Finnis Production : Join Motion Pictures Coproduction : Film i Väst, Snowglobe, Hobab Avec le soutien de : Icelandic Film Centre, Danish Film Institute, Icelandic Ministry of Industry, Nordisk Film & TV Fond, Swedish Film Institute, Creative Europe MEDIA En collaboration avec : RÚV, Sena, Kukl, Danish Broadcasting Corporation Producteur : Anton Máni Svansson Producteurs délégués : Guðmundur Arnar Guðmundsson, Hlynur Pálmason, Ingvar Sigurdsson Coproducteurs : Eva Jakobsen, Katrin Pors, Mikkel Jersin, Nima Yousefi, Anthony Muir Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVALS ET PRIX Cannes-Prix de la Semaine de la critique Cannes-Prix: Louis Roederer Foundation Rising Star Award Rotterdam- Gagnant du prix international Arte Torino Film Festival - Award: Won Best Film in the International Feature Film Competition, it won the Holden School Award for best screenplay, and the AVANTI! award Festival du nouveau cinéma - Award: Ingvar Sigurdsson won the Best actor award in a feature film in the International Competition

Vidéo Photos Sans titre Bestiaire bande-annonce SYNOPSIS Au rythme des saisons, des hommes et des animaux semblent s'épier. Bestiaire est une exploration silencieuse d'éléments entrechoqués, tranquilles et indéfinissables. Animals/People: Along the rhythm of the changing seasons they watch one another. Bestiary unfolds like a filmed picture book about mutual observation, about peculiar perception. A contemplation of a stable imbalance, and of lose, tranquil and indefinable element. Denis Côté (1973) (Nouveau-Brunswick, Canada) fonde nihilproductions dans les années 90 et tourne une quinzaine de courts métrages. Il a été journaliste et critique de cinéma avant de réaliser son premier long métrage Les états nordiques en 2005. Suit Nos vies privées en 2007 qui fait le tour du circuit festivalier international. Carcasses (2009) est présenté à la Quinzaine des réalisateurs de Cannes pendant que Curling, son cinquième long métrage, remporte les honneurs au Festival de Locarno en 2010. Vic+Flo ont vu un ours (2013) a obtenu l'Ours d'argent de la Berlinale en Allemagne pour son innovation. Les films singuliers de Denis Côté ont été montrés dans des centaines de manifestations cinématographiques en plus de faire l'objet d’une quarantaine de rétrospectives à travers le monde. En 2024, il reçoit le Prix Albert Tessier, la plus haute distinction cinématographique au Québec, pour souligner l’ensemble de son œuvre. 2005 Les états nordiques 2007 Nos vies privées 2008 Elle veut le chaos 2009 Carcasses 2010 Curling 2010 Jeonju Digital Project : Les lignes ennemies (43’) 2012 Bestiaire 2013 Vic et Flo ont vu un ours 2014 Que ta joie demeure 2015 Excursoes (cm) 2015 Que nous nous assoupissions (cm) 2016 Boris sans Béatrice2017 Ta peau si lisse 2019 Répertoire des villes disparues 2019 Wilcox 2021 Hygiène sociale 2022 Un été comme ça 2023 Mademoiselle Kenopsia 2024 Jours avant la mort de Nicky (cm) 2025 Paul proposition de cinéma Long-métrage Expérimental Québec Sans langage Couleurs 72 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 6 avril 2012 Dossier de presse Photos Affiche Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos ACTEURS ET ÉQUIPE Réalisation Denis Côté Scénario Denis Côté Photographie Vincent Biron Montage Nicolas Roy ACTEURS ET ÉQUIPE FESTIVALS ET PRIX 37th Toronto International Film Festival, Toronto, Canada, 2012 13th Jeonju International Film Festival, Jeonju, Corée, 2012 34e Cinéma du Réel, Paris, France 2012 62nd Berlinale, Berlin, Allemagne, 2012 35th Sundance Film Festival, Salt Lake City/Park City, États-Unis, 2012 FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Bande-annonce Synopsis Auteur Informations Photos Equipe Récompenses Bande-annonce SOLEILS NOIRS BANDE-ANNONCE SYNOPSIS Il y a vingt ans, des cris étouffés de jeunes femmes résonnaient au nord du Mexique, victimes d’une fureur misogyne. Deux mille kilomètres plus au sud, derrière les volcans qui ceinturent la capitale, des centaines d’autres ont été assassinées ces dernières années. Le silence des autorités et le climat d'impunité ouvrent la porte à toutes les dérives. La peur s’immisce dans les campagnes comme dans les villes, sur les sentiers de montagne comme sur les grandes routes. Des migrants, en quête d’une autre vie aux États-Unis, sont kidnappés et réduits en esclavage, de jeunes étudiants sont interceptés et disparaissent à jamais, des leaders paysans sont retrouvés morts en forêt alors que des journalistes sont exécutés en pleine rue. Exaspérés, certains persistent et dénoncent sans relâche. D’autres, armés de pelles et bravant les guets-apens, s’aventurent à la recherche des corps de proches disparus. À force de témoigner et de fouiller, la vérité émerge peu à peu. Synopsis SYNOPSIS Un mal insaisissable s’est emparé du Mexique. Il y a vingt ans, des cris de jeunes femmes résonnaient au nord du pays, victimes d’une fureur misogyne. Derrière les volcans de la capitale, des centaines d’autres ont subi le même sort au cours des récentes années. Ailleurs, des paysans, des étudiants comme de simples voyageurs disparaissent sur les routes alors que plusieurs journalistes tombent sous les balles. Le climat d’impunité ouvre la porte à toutes les dérives et la terreur gagne le pays tout entier. Certains élèvent la voix, dénoncent et enquêtent alors que d’autres, armés de pelles et bravant les guet-apens, s’aventurent à la recherche des disparus. À force de témoigner et de fouiller, la vérité émerge peu à peu. SOLEILS NOIRS enquête sur les innombrables meurtres et cas de disparitions au Mexique, de la fin des années soixante à aujourd’hui. Donnant la parole à des dizaines de témoins et divisé en six chapitres, le film se déploie à travers le pays, esquissant une cartographie du mal et de la terreur. Au Mexique, la mort rôde et la peur s’invite partout. Auteur Julien Élie En 1997, Julien Elie séjourne au Rwanda et réalise son premier documentaire sur les crimes politiques dans la région. Il signe ensuite un premier long métrage intitulé Le Dernier repas (2002), une plongée dans l’absurde et l’horreur de Huntsville (Texas), capitale de la peine de mort aux USA. Après plusieurs années loin du cinéma, il réalise Soleils Noirs (2018) portant sur la vague de violence qui frappe le Mexique et remporte une douzaine de distinctions en plus d’être présenté dans une cinquantaine de festivals. La Garde blanche (2022) est son troisième long métrage. Informations Documentaire Québec Langue espagnole sous-titres anglais et français disponibles 154 minutes Noir et blancs Format Scope 2.39.1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 6 septembre 2018 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Equipe ÉQUIPE Réalisation et scénarisation : Julien Élie, d’après Des os dans le désert de Sergio González Rodríguez Production : Julien Élie, Amaia Aldamiz, Richard Brouillette (Cinéma Belmopán, División Del Norte) Direction de la photographie : Ernesto Pardo, François Messier-Rheault Montage : Aube Foglia Conception sonore : Daniel Capeille, Gabriel Villegas, Bernard Gariépy Strobl Musique originale : Mimi Allard EQUIPE EQUIPE Scénario et réalisation : Julien Elie Images: Ernesto Pardo, François Messier-Rheault Montage image : Aube Foglia Musique originale: Mimi Allard Son :Daniel Capeille, Gabriel Villegas, Mimi Allard, Bernard Gariépy Strobl Directrice de production: Amaia Aldamiz Producteur délégué: Richard Brouillette Producteur: Julien Elie Une production de Cinéma Belmopán et División Del NorteDistribution Fun Film | funfilm.ca Récompenses FESTIVALS ET PRIX Rencontres Internationales du Documentaire de Montréal (RIDM) 2018 : Grand prix de la « Compétition Nationale Longs Métrages » CPH:DOX , Danemark, 2019 : FACT:AWARD DOXA Festival du film documentaire, Canada, 2019 : Mention honorable du Prix Colin Low pour un documentaire canadien BAFICI , Argentine 2019 : Meilleur film de la compétition officielle pour les droits humains Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay 2019 : Meilleur film de la compétition pour les droits humains Millenium Docs Against Gravity 2019 : Mention spéciale du jury Amnesty International Polska Nashville Film Festival , États-Unis, 2020 : Grand prix du jury pour un documentaire Festival du film de Hambourg , Allemagne, 2020 : Prix Sichtwechsel FICUNAM, Mexique, 2020 : Prix du public et Mention spéciale pour la direction Les Rendez-vous Québec Cinéma 2020 : Prix Yolande-et-Pierre-Perrault du meilleur premier ou deuxième long métrage documentaire FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Synopsis Photos Equipe Informations Auteur L'ANGLE MORT Patrick-Mario Bernard , Pierre Trividic BANDE ANNONCE Synopsis SYNOPSIS Dominick Brassan a le pouvoir de se rendre invisible. Il ne s’en sert pas beaucoup. À quoi bon, d’ailleurs ? Il a fait de son pouvoir un secret vaguement honteux, qu’il dissimule même à sa fiancée, Viveka. Et puis vient un jour où le pouvoir se détraque et échappe à son contrôle en bouleversant sa vie, ses amitiés et ses amours. Auteur Patrick Mario Bernard , plasticien et compositeur, est un ancien élève des Beaux-Arts. Pierre Trividic est un ancien élève de l’Idhec (36e promotion), et lauréat de la Villa Médicis hors-les-murs (1989). Leur collaboration commence en 1996 avec Le Cas Lovecraft (Fipa d’Or) sur une commande de France 3 pour la collection Un Siècle d’Écrivains. Pour la télévision encore, ils ont réalisé Ceci est une Pipe pour Canal+ en 2000, et Une Famille parfaite pour Arte en 2005. Pour le cinéma, ils ont écrit et réalisé deux longs-métrages, Dancing en 2001 et L’Autre en 2008 (Prix de la meilleure interprétation féminine pour Dominique Blanc à la 65e Mostra de Venise). À côté de leurs travaux communs, Pierre Trividic poursuit une activité de scénariste pour le cinéma (de Petits arrangements avec les morts, de Pascale Ferran, à Marvin ou La belle éducation, d’Anne Fontaine, en passant par Ceux qui m’aiment prendront le train de Patrice Chéreau). De son côté, Patrick Mario Bernard poursuit son activité de plasticien et, en 2018, a réalisé Good, long-métrage consacré au musicien Rodolphe Burger. Informations Fiction Drame fantastique France Langue française -sous-titres anglais disponibles 104 minutes Couleurs Format : 1:37:1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Avec: Jean-Christophe Folly : Dominick Brassan Isabelle Carré : Viveka Behring Golshifteh Farahani : Elham Sami Ameziane : Richard Jaskowiak Claudia Tagbo : Cynthia Brassan Tella Kpomahou : Marlette Brassan Elliot Jenicot : Charbonell Dossier de presse Photos Fiche Médiafilm Photos Equipe ACTEURS ACTEURS Jean-Christophe Folly : Dominick Brassan Isabelle Carré : Viveka Behring Golshifteh Farahani : Elham Sami Ameziane : Richard Jaskowiak Claudia Tagbo : Cynthia Brassan Tella Kpomahou : Marlette Brassan Elliot Jenicot : Charbonell

Vidéo Auteur Informations Photos Bande annonce Synopsis Acteurs Équipe Récompenses Bande annonce Funfilmdistribution LA PETITE FILLE QUI AIMAIT TROP LES ALLUMETTES Lire la vidéo Synopsis SYNOPSIS Deux adolescents sont élevés depuis leur naissance dans un coin isolé de la campagne québécoise par un père despotique et misanthrope. Autorisés à sortir du manoir, ils peuvent parcourir la forêt à leur gré, mais le père leur interdit de se rendre au village. La liberté devient dès lors une aspiration à vivre des jours meilleurs pour la jeune fille, alors que son frère tente en vain de contrôler sa libido naissante. Les trois reclus vivent dans une relative harmonie et s'entendent pour repousser les curieux qui s'aventurent près du manoir. Ils ont aussi la charge de nourrir et donner des soins à une chose horrible qu'ils gardent dans la grange. Lorsque le père décède, les deux enfants enfin libres doivent réapprendre à vivre dans un monde qui leur est inconnu Auteur Originaire de la région de Charlevoix au Québec, Simon Lavoie étudie le cinéma et la scénarisation à l’Université du Québec à Montréal. Depuis 2003, il signe plusieurs courts et moyens métrages remarqués dont Une chapelle blanche (pour lequel il remporte un prix Jutra en 2006). En 2008, il écrit et réalise son premier long métrage de fiction, Le déserteur qui connait un beau succès d’estime. En 2010, il coscénarise et coréalise Laurentie avec Mathieu Denis, une oeuvre forte et dérangeante primée dans plusieurs festivals. En 2011, il tourne son troisième long-métrage, Le Torrent, adapté de la nouvelle du même nom d’Anne Hébert, puis refait équipe avec Mathieu Denis pour Ceux qui font les révolutions à moitié n’ont fait que se creuser un tombeau (Meilleur Film Canadien au TIFF 2016, Prix Mention Spéciale Generation 14Plus, Berlinale 2017). La petite fille qui aimait trop les allumettes (2017) est son 5e long métrage.. Informations Drame Long métrage Langues : Français Noir et Blanc 111 minutes Tournage : RED Epic Monochrome 6K DCP 2K 1 : 1,62, 5.1 Sortie en salles le 3 novembre 2017 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS Laurie Babin-Fortin : La soeur Jean-François Casabonne : Père Alex Godbout : L'ami Marine Johnson : La jeune fille Antoine L'Écuyer : Frère ACTEURS Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Réalisation Simon Lavoie Images Nicolas Canniccioni Producteur Marcel Giroux Musique Ivo Bláha Direction artistique Marjorie Rhéaume Costumes Francesca Chamberland Maquillage Rémy Couture : Effets Marie Salvado Son Clovis Gouaillier Philippe Lavigne Patrice LeBlanc Montage images Aube Foglia Producteur exécutif Susan Fuda Bruce Johnson Direction de production Michel Croteau Effets numériques Marc Hall : supervision Société de production GPA Films Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVALS ET PRIX Toronto International Film Festival, Canada, September 2017 * Winner: Honourable mention for best Canadian feature film Festival du nouveau cinéma in Montreal, Canada, October 2017 Los Cabos International Film Festival, Mexico, November 2017 TIFF Canada's Top Ten Film Festival, Canada, January 2018 Göteborg Film Festival, Sweden, January 2018 Journées du cinéma québécois, Italy, March 2018 ** Literary Festival Head Read, Estonia, May 2018 ** Edinburgh International Film Festival, UK, June 2018 **