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Auteur Synopsis Bande-annonce Informations Photos Onze jours en février Bande-annonce Bande-annonce Synopsis Synopsis Que s’est-il réellement passé durant les onze jours de février 2016 qui composent l’affaire Jutra ? En retrouvant aujourd’hui certains des principaux témoins propulsés du jour au lendemain au cœur d’une tornade médiatique sans égale, le documentaire recompose avec des images d’archives et d’autres inédites, l’enchainement des événements qui ont entraîné une réécriture de l’Histoire. Jean-Claude Coulbois Né à Paris, Jean-Claude Coulbois vit et travaille au Québec depuis 1968. Après des études en cinéma et communications à l’UQAM,(1969-72), il s‘investit dans l’apprentissage du montage qu’il identifie comme l’étape déterminante où le film s’écrit en même temps qu’il trouve sa forme finale. Alternant le montage (Higelin de Pierre Barouh, Lettre à mon père, Cap tournante de Michel Langlois) et la réalisation, il entreprend à partir de 1995 une série de films questionnant diverses facettes de l’identité québécoise à travers les liens qui unissent le théâtre de création et l’évolution de la société. Au fil des ans, cette production explore différentes formes de cinéma direct : du court-métrage, Joyeux Noël, Julie (1997), au long-métrage documentaire avec Un Miroir sur la scène (1997), regard rétrospectif en deux volets sur l’émergence théâtrale au Québec des années 60 jusqu’au tournant du siècle. Par la suite, il parcourt Le Territoire du comédien (1999) avec le comédien Jean-Louis Millette avant de suivre le cheminement créatif vécu par un groupe d’acteurs durant les répétitions de Messe solennelle pour une pleine lune d’été, un texte de Michel Tremblay mis en scène par André Brassard, à travers une chronique documentaire, La Naissance d'une messe (2002). En 2007, il sort le coffret livre-dvd Un sur mille - Dits et Inédits . La même année, il présente Un Soir, les albertine..., un film de 26 minutes tourné avec la complicité de quelques-unes des meilleures comédiennes du Québec réunies par Martine Beaulne. En 2012, il signe un documentaire (commencé en 1996) sur Robert Gravel : Mort subite d'un homme-théâtre. En 2013, il préface la publication de Thérèse, Tom et Simon…, la dernière œuvre de Robert Gravel dont il fait l’adaptation cinématographique. Parallèlement, il réalise Nous autres, les autres, troisième volet de la trilogie Un Miroir sur la scène. Filmographie Nous autres, les autres (2016 / 83 min) Mort subite d'un homme-théâtre (2012 / 83 min) Un Soir, les albertine... (2007 / 26 min) La Naissance d'une messe (2002 / 72 min) Le Territoire du comédien (1999 / 76 min) Un Miroir sur la scène (1997 / 2 * 52 min) Joyeux Noël, Julie (1997 / 15 min) C’t’en arrière de l’oubli (1979-82 / 52 min) Y’a toujours moyen d’les donner (1979 / 52 min) Retour aux pays d’en bas (1977 / 70 min) Portrait du peintre en vagabond (1974 / 24 min) Rêves d’habitudes (1972 / 44 min) En savoir plus Auteur Informations Documentaire Québec Langue française sous-titres anglais et français disponibles 82 minutes Couleur Format Scope 2.39.1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 29 mars Réalisation-Jean-Claude Coulbois Scénario-Jean-Claude Coulbois Photographie-Geoffroy Beauchemin Musique-Larsen Lupin Montage-Annie Jean Production-Jean-Claude Coulbois Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos

Vidéo Auteur Informations Photos Synopsis Bande-annonce Equipe LE MEILLEUR PAYS DU MONDE Ky Nam le Duc Bande annonce Bande-annonce Synopsis SYNOPSIS Sous un gouvernement d'extrême droite, une province a dû fermer ses frontières. En plein coeur de l'hiver, les réfugiés et les immigrants sont durement éprouvés. Leur sécurité et leur subsistance sont remises en question. Plusieurs tenteront de prendre la fuite. C'est le cas d'une femme de ménage qui fera le choix déchirant de laisser son jeune fils à son employeur, avant de complètement disparaître. Est-elle toujours en vie? Avec l'aide de son ex-beau-père, aussi un ancien réfugié vietnamien, celui-ci tentera de faire la lumière sur cette histoire de disparition. Auteur Ky Nam le Duc Fils de boat-people, Ky Nam Le Duc est scénariste, réalisateur et producteur. Il a 9 courts-métrages à son actif (dont West Coast Québec, Terre des Hommes, Poudre) ainsi que 2 longs-métrages (Oscillations). Ses histoires mettent en scène ceux qu’on ne voit que rarement dans le cinéma québécois, un cinéma qu’il a découvert grâce aux films de Pierre Falardeau et Robert Morin. Informations Fiction? Drame uchronique Québec Langue française -sous-titres anglais disponibles 111 minutes Couleurs Format : 1:37:1 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique En salle le 3 septembre Production Les Films de l’Autre Producteurs délégué Ky Nam Le Duc Étienne Hansez Direction photographique Isabelle Stachtchenko Montage Ky Vy Le Duc Son Guillaume Daoust Dossier de presse Photos ACHETER OU LOUER Fiche Médiafilm Photos Equipe EQUIPE EQUIPE Réalisation : Ky Nam Le Duc Scénario : Ky Nam Le Duc Direction photo : Isabelle Stachtchenko Montage : Ky Vy Le Duc Costume Design : Perle Lefebvre Coiffure : Nathalie Dionne Maquillage : Nancy Ferlatte Mixage: Stéphane Bergeron Musique : lefutur (Alexis Aubin-Marchand, Thomas Champagne) Production : Les Films de l’Autre Avec le soutien de : SODEC, du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts et lettres du Québec, de Post-Moderne et des programmes de crédit d’impôt provincial et fédéral Producteurs délégué : Étienne Hansez Coproducteurs : Ky Nam Le Duc et Étienne Hansez AVEC: Nguyen Thanh Tri (Hiên) Mickaël Gouin (Alex) Stanley Junior Jean-Baptiste (Junior) Alice Tran (Phuong) Schelby Jean-Baptiste (Roseline) Et par ordre d'apparition : Jorge Martinez Colorado (Pablo), Marco Ledezma (Carlos), Marc Beaupré (Pierre), Louis Sincennes (Charles), Marc Arseno (Animateur Radio), Ted Pluviose (Intervenant Radio), François Doré (Politicien PPL), Jeanne Ostiguy (Cliente), Geneviève Schmidt (Acheteuse Dépanneur), Jonathan Gagnon (Acheteur Dépanneur), Pascale Renaud-Hébert (Visiteuse Maison), André Robillard (Visiteur Maison), Alex Ngo (Agent Immobilier), Sophie Bédard Marcotte (Serveuse), Isabelle Miquelon (Animatrice Radio), Gabriel Brown (Concierge), Louise Bombardier (Manon), Guillaume Laurin (Éric), Roxane Loumède (Activiste), Ricardo Lamour (André), Nadia Silva Hurtado (Nadia), Omar Ramos (Rinaldo), Ted Pluviose (Réceptionniste Clinique), Léane Labrèche Dor (Infirmière Clinique), Hilaire St-Laurent Sénécal (Réceptionniste Hôtel), Julie Barbeau (Nathalie) FESTIVALS ET PRIX Stockholm Independent Film Festival Meilleur film étranger Philadelphia Asian American Film Festival Meilleur film Reelworld Film Festival de Toronto Prix du Public FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Récompenses Bande-annonce Auteur Informations Photos Acteurs Sans titre Récompenses Le procès Goldman Bande-annonce Bande-annonce Synopsis En novembre 1975, débute le deuxième procès de Pierre Goldman, militant d'extrême gauche, condamné en première instance à la réclusion criminelle à perpétuité pour quatre braquages à main armée, dont un ayant entraîné la mort de deux pharmaciennes. Il clame son innocence dans cette dernière affaire et devient en quelques semaines l'icône de la gauche intellectuelle. Georges Kiejman, jeune avocat, assure sa défense. Auteur Cédric Kahn Cédric Kahn entre dans le monde du cinéma par la voie du montage : à 21 ans, il travaille à ce poste comme stagiaire, auprès de Yann Dedet , sur le film de Maurice Pialat Sous le soleil de Satan . En 1989, il signe un premier court métrage en vidéo, Nadir , auquel succède un autre court, Les Dernières heures du millénaire , en 1990. La même année, il participe à l'écriture du scénario d'Outremer de Brigitte Roüan . Il co-écrira en 1993 un autre premier "film de femme", Les Gens normaux n'ont rien d'exceptionnel de Laurence Ferreira Barbosa . Cédric Kahn tourne en 1993 son premier long métrage, Bar des rails , l'histoire d'amour entre un garçon de 16 ans et sa voisine, une jeune mère incarnée par Fabienne Babe . Si le public n'est pas au rendez-vous, la critique loue la fraîcheur et la justesse de ce premier opus, sélectionné à Venise. Comme plusieurs autres cinéastes prometteurs, il tourne ensuite un téléfilm dans le cadre de la série d'Arte Tous les garçons et les filles de leur âge. Intitulée Bonheur , cette chronique adolescente bénéficie d'une sortie en salles dans une version longue, sous le titre Trop de bonheur , avec à la clé le Prix Jean-Vigo 1994. Pour la chaîne franco-allemande, il réalise en 1996 Culpabilité zéro , fruit d'une collaboration avec les élèves du Théâtre National de Strasbourg. Refusant l'étiquette de "cinéaste naturaliste" qu'on lui a rapidement collée, et fuyant la pose auteuriste, Cédric Kahn se lance alors dans une série d'adaptations qui témoignent d'un bel éclectisme. Il décroche en 1998 le Delluc pour L'Ennui , d'après Moravia , avec Charles Berling en prof de philo obsédé par Sophie Guillemin . Dans Roberto Succo , inspiré du livre-enquête d'une journaliste et présenté en compétition à Cannes en 2001, il retrace le parcours du tueur en série italien. Le réalisateur s'oriente plus franchement vers le thriller avec Feux rouges (2004), adaptation d'un roman poisseux de Simenon . On retrouve le goût du cinéaste pour les personnages qui perdent pied dans cette œuvre sélectionnée à Berlin, et qui offre à Jean-Pierre Darroussin l'occasion de livrer une de ses plus belles prestations. Avec L'Avion (2005), Cédric Kahn surprend encore en portant à l'écran une bande dessinée, et en s'aventurant dans un territoire peu exploré par le cinéma d'auteur : le conte pour enfants. En 2009, il revient à un cinéma "adulte" avec le vibrant Les Regrets (son premier scénario original depuis plus de dix ans), l'histoire de la résurrection d'une passion amoureuse, avec Yvan Attal et Valeria Bruni Tedeschi dans les rôles centraux. Deux ans plus tard, il reste dans le registre dramatique en écrivant (avec Catherine Paillé ) et réalisant Une vie meilleure , au casting assuré par un jeune couple glamour, Guillaume Canet et Leïla Bekhti , en proie à de graves problèmes d'endettement. Après la vie meilleure, place à la Vie sauvage : en 2014, le réalisateur exile Matthieu Kassovitz dans le sud de la France, dans un drame portant sur la cavale d'un père de famille prêt à tout pour ses enfants, même à les priver de leur mère. Le cinéaste retrouve ensuite la ferveur naturaliste de ses débuts avec La Prière , où il suit la reconstruction d'un jeune toxicomane, révélant au passage le talent d'Anthony Bajon , récompensé par l'Ours d'Argent du Meilleur acteur à la Berlinale 2018. L'année suivante, il réunit Catherine Deneuve , Emmanuelle Bercot et Vincent Macaigne pour une Fête de famille névrotique, dans laquelle il s'offre un rôle. En 2023, il ouvre la Quinzaine des Cinéastes avec Le Procès Goldman , consacré au second procès du militant d’extrême gauche Pierre Goldman, jugé pour braquage et meurtre. Ce huis clos intense, porté par la prestation habitée d'Arieh Worthalter , emballe la critique. En parallèle à sa carrière de cinéaste, Cédric Kahn est aussi acteur, débutant devant la caméra de Xavier Beauvois dans N'oublie pas que tu vas mourir , et poursuivant devant celles d'Elie Wajeman (Les Anarchistes ), Joachim Lafosse (L'économie du couple ), Pawel Pawlikowski (Cold War ), ou encore Cédric Jimenez (Novembre ). Informations Fiction Drame social et juridique France Langue française sous-titres anglais disponibles 116 minutes Couleurs Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, Fichier numérique Sortie en salle: 3 novembre 2024 Scénario : Cédric Kahn et Nathalie Hertzberg Photographie : Patrick Ghiringhelli Son : Elisha Albert, Thomas François et Erwan Kerzanet Montage : Yann Dedet Production : Benjamin Elalouf Société de production : Moonshaker, en association avec les SOFICA Cinémage 17, Indéfilms 11, SG Image 2021 Société de distribution : Ad Vitam Distribution (France) Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ACTEURS Arieh Worthalter : Pierre Goldman Arthur Harari : maître Georges Kiejman Stéphan Guérin-Tillié : le président Nicolas Briançon : maître Henri-René Garaud, l'un des avocats des victimes Aurélien Chaussade : l'avocat général Christian Mazucchini : maître Bartoli, un des trois avocats de Goldman Jeremy Lewin : maître Chouraqui Jerzy Radziwiłowicz : Alter Goldman, père de Pierre Goldman Chloé Lecerf : Christiane Succab-Goldman, future épouse de Pierre Goldman et mère de son fils Laetitia Masson : la psychiatre Didier Borga : commissaire Jobard Arthur Verret : Monsieur Aubert, veuf de la pharmacienne Priscilla Lopes : Mme Carrel Paul Jeanson : l'agent Quinet François Favrat : commissaire Leclerc Maxime Tshibangu : Joël Lautric, l'un des amis chez qui était Goldman le soir du crime[9] Prescillia Martin : mademoiselle Lecoq Romain Parent : inspecteur Goussard Lucas Olmedo : Oswaldo Baretto Ulysse Dutilloy-Liégeois : Jean-Jacques Goldman (non crédité) Christophe Haquette : juré Récompenses César 2024 : Meilleur acteur pour Arieh Worthalter Lumières 2024 : Meilleur acteur pour Arieh Worthalter Magritte 2024 : Meilleur acteur pour Arieh Worthalter César 2024 : Meilleur film Meilleure réalisation Meilleur scénario original Meilleur acteur dans un second rôle pour Arthur Harari Meilleure photographie Meilleur montage Meilleur son César des lycéens Lumières 2024 : Meilleur film Meilleure mise en scène pour Cédric Kahn Meilleur scénario pour Nathalie Hertzberg et Cédric Kahn Révélation masculine pour Arthur Harari FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Informations Auteur Photos Récompenses Bande-annonce Synopsis Sans titre Poésie sans fin BANDE-ANNONCE Synopsis Dans l'effervescence de la capitale chilienne Santiago, pendant les années 1940 et 50, Alejandrito Jodorowsky, âgé d'une vingtaine d'années, décide de devenir poète contre la volonté de sa famille. Il est introduit dans le coeur de la bohème artistique et intellectuelle de l'époque et y rencontre Enrique Lihn, Stella Diaz, Nicanor Parra et tant d'autres jeunes poètes prometteurs et anonymes qui deviendront les maîtres de la littérature moderne de l'Amérique Latine. Auteur Alejandro Jodorowsky Prullansky dit « Jodo », né le 17 février 1929 à Tocopilla (Chili ), est un artiste franco -chilien . Surtout connu comme scénariste de bande dessinée et réalisateur , Il est également acteur , mime , romancier , essayiste , poète et auteur de performances au sein du groupe actionniste Panique , qu'il a créé avec Roland Topor et Fernando Arrabal . Au cinéma, il est l'auteur d'une poignée de films avec une forte symbolique spirituelle et syncrétique , et un aspect provocateur. Jodo. Informations France, Chili, Drame, film historique, biographie, conte initiatique, 128 minutes, Langue: Espagnole sous-titres: français Couleurs (beaucoup) Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle 28 avril 2017 Dossier de presse Photos et affiche Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos ACTEURS ACTEURS EQUIPE EQUIPE Récompenses FESTIVALS ET PRIX Festival du Film de Locarno 2016 Quinzaine des réalisateurs 2016 ( Prix SACD, Art Cinema Award, mention spéciale SACD, prix Illy , Label Europa Cinéma FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Informations Photos Acteurs bande-annonce Récompenses synopsis bande-annonce 2 fois une femme Bande-annonce SYNOPSIS 2 fois une femme raconte l’histoire de Catherine qui, après une nuit où sa vie est très sérieusement mise en danger par son mari violent, décide de fuir avec son fils et de commencer une nouvelle vie sous une autre identité. De la banlieue monotone, elle se retrouve nulle part au milieu du Nord québécois. De la crainte, elle passera de la confiance à l’espoir. Catherine, devenue Sophie, démêlera les fils complexes de l’identité et du désir qui forment la vie d’une femme seule, en marge, qui réapprend à respirer la vie. Un passage difficile où cette mère, qui espère reconquérir l’affection de son fils blessé, fera tout ce qu’elle peut pour échapper à un destin tragique. Elle devra s’accrocher et lutter avec force et dignité. C’est un combat, une guerre à gagner. synopsis Né à Montréal en 1967, François Delisle débute en réalisant plusieurs courts métrages entre 1987 et 1991. Son premier long métrage, Ruth (1994), soulève l’enthousiasme de la critique et fait connaître son réalisateur au Canada et en Europe. Il fonde en 2003 la société de production Films 53/12 et produit son deuxième film, Le bonheur c’est une chanson triste (2004), qui récoltera plusieurs prix et une reconnaissance internationale. Ses films subséquents, Toi (2007) et 2 fois une femme (2010), suivront ce même parcours. Le météore (2013), puis Chorus (2015), seront présentés au Festival de Sundance et à la Berlinale. Le succès de ces deux films aura des répercussions internationales importantes, autant par leur présence en festivals que lors de leurs sorties en salle dans plusieurs pays du monde. En 2019 et 2020, François Delisle réalise Cash Nexus, son septième long-métrage, puis CHSLD, un court-métrage documentaire sur sa mère rendue au crépuscule de sa vie. Depuis plus de 30 ans, François Delisle explore la condition humaine par un cinéma personnel sans compromis. En savoir plus Informations Fiction Long-métrage Drame psychologique Québec Langue française sous-titres anglais disponibles couleurs 94 minutes Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique Sortie en salle le 29 octobre 2010 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ET ÉQUIPE AVEC: Evelyne Rompré Étienne Laforge Marc Béland David Boutin Michelle Rossignol Marie Brassard ACTEURS ET ÉQUIPE Réalisation/Scénarisation/Production François Delisle Images - Mathieu Laverdière Son - François Grenon Direction artistique - Geneviève Lizotte Montage - Pascale Paroissien Musique originale - The States Project Production déléguée - Joceline Genest Récompenses FESTIVALS ET PRIX FESTIVALS ET PRIX Busan International Film Festival Chicago International Film Festival Festival du nouveau cinéma Mumbai International Film Festival Sao Paulo International Film Festival Mannheim-Heidelberg International Film Festival Boston International Film Festival Prix Jutra 2011 Nomination: Meilleure actrice pour Évelyne Rompré Prix Jutra 2011 Nomination: Meilleur maquillage pour Mélanie Turcotte et Mario Soucy

Vidéo Bande-annonce Informations Synopsis Photos Auteur Sans titre Bande-annonce Making Of Bande-annonce Synopsis SYNOPSIS Simon, réalisateur aguerri, débute le tournage d’un film racontant le combat d’ouvriers pour sauver leur usine. Mais entre les magouilles de son producteur, des acteurs incontrôlables et des techniciens à cran, il est vite dépassé par les événements. Abandonné par ses financiers, Simon doit affronter un conflit social avec sa propre équipe. Dans ce tournage infernal, son seul allié est le jeune figurant à qui il a confié la réalisation du making of. Cédric Kahn Né d'un père architecte et d'une mère pharmacienne, Cédric Kahn grandit dans la Drôme . Peu passionné par les études traditionnelles, il manifeste dès son adolescence une vive passion pour le cinéma, animant avec plusieurs jeunes gens de son lycée de Crest une émission radiodiffusée de critique de films. Il monte à Paris dès l'obtention de son baccalauréat et parvient, en quelques années, à se frayer un chemin dans le milieu du cinéma. Il est, par exemple, l'assistant du monteur Yann Dedet sur le film de Maurice Pialat Sous le soleil de Satan , Palme d'or au festival de Cannes 1987 . Pour Une vie meilleure , Guillaume Canet reçoit en 2011 le prix du meilleur acteur au Festival International du Film de Rome. Lors du festival de Berlin 2018 , son film La Prière est en compétition pour l'Ours d'or . Son interprète principal, Anthony Bajon , remporte l'Ours d'argent du meilleur acteur . En 2019 sort son film Fête de famille ayant pour interprètes principaux Catherine Deneuve , Emmanuelle Bercot et Vincent Macaigne 1 . Son douzième long-métrage, Le Procès Goldman est présenté en ouverture de la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes en mai 2023. Ce film qui retrace le deuxième procès de Pierre Goldman en avril 1976, obtient 8 nominations aux César, notamment dans les catégories « Meilleur film », « Meilleure réalisation » et « Meilleur scénario original »2 . Son interprète principal, Arieh Worthalter reçoit le César du meilleur acteur 3 . En 2024, la comédie Making of , qui relate le tournage d'un film où le réalisateur se trouve dépassé par les évènements, reçoit un accueil très favorable de la presse. Informations Fiction France Langue française sous-titres anglais disponibles 119 minutes Couleur Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique sortie en salle le 2 août 2024 Affiche-Dossier de presse Photos Louer ou acheter Cote Médiafilm Photos

Vidéo Bande-annonce Auteur Synopsis Informations Photos Équipe Acteurs L'accident de piano BANDE-ANNONCE Bande-annonce Synopsis Synopsis Magalie est une star du web hors sol et sans morale qui gagne des fortunes en postant des contenus choc sur les réseaux. Après un accident grave survenu sur le tournage d'une de ses vidéos, Magalie s'isole à la montagne avec Patrick, son assistant personnel, pour faire un break. Une journaliste détenant une information sensible commence à lui faire du chantage… La vie de Magalie bascule Auteur Quentin Dupieux Quentin Dupieux est un artiste musical (sous le pseudonyme de Mr Oizo) et un réalisateur français. C’est tout d’abord dans la musique que Quentin Dupieux rencontre le succès. Dans la mouvance de la French Touch, il vend plus de trois millions de singles de son tube Flat Beat en 1999 : il gagne quelques mois plus tard la Victoire de la musique du vidéo clip de l’année. Il poursuit sa carrière musicale durant la décennie suivante, collaborant notamment avec Uffie et écrivant la musique de ses films. Côté cinéma, il réalise en 2001, sur ses propres deniers, son premier film, intitulé Nonfilm . Cet OVNI cinématographique connaît un non-succès, personne ne voulant le financer ou prendre le risque de le distribuer en salles. En 2006, il réalise Steak , qui met en scène le duo comique Éric et Ramzy. Si le film est un échec commercial, il reçoit quelques critiques élogieuses, notamment de la part des Cahiers du cinéma et font de Quentin Dupieux un réalisateur atypique à suivre. La reconnaissance arrive avec son triptyque américain Rubber (2010), Wrong (2012) et Wrong Cops (2014). Son dernier film, Réalité, en salles en février 2015, réunit Alain Chabat, Élodie Bouchez et l’humoriste Jonathan Lambert : il confronte à nouveau le spectateur à un univers de série B et à une réflexion sur notre relation à l’image et la vérité. En mai 2022, son long-métrage, Fumer fait tousser est présenté au festival de Cannes dans la catégorie Séances de minuit. Le 14 mai 2024, son nouveau film Le Deuxième Acte, avec Léa Seydoux, Vincent Lindon, Louis Garrel et Raphaël Quenard en têtes d'affiche, est également présenté en avant-première au Festival de Cannes. Informations Fiction Comédie tragique France Langue française sous-titres anglais disponibles 98 minutes Couleur Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique En salles le 31 octobre Dossier de presse-Affiche Photos Cliquer pour connaître les salles Fiche Médiafilm Photos Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Réalisation Quentin Dupieux Scénario Quentin Dupieux Photographie Quentin Dupieux Musique Quentin Dupieux Montage Quentin Dupieux Coiffure, costume et cantine Quentin Dupieux Acteurs ACTEURRS Adèle Exarchopoulos Jérôme Commandeur Sandrine Kiberlain Karim Leklou Gabin Visona Morena Gosset ACTEURRS

Vidéo Bande-annonce Auteur Synopsis Informations Photos Équipe Acteurs Sans titre L'incroyable femme des neiges BANDE-ANNONCE Bande-annonce Synopsis Synopsis Coline Morel, intrépide exploratrice du Pôle Nord, voit sa vie partir à la dérive. Après des années passées à traquer ce yéti auquel elle est la seule à croire, elle se fait licencier et son compagnon la quitte. En pleine débâcle, Coline n’a d’autre choix que de rentrer dans son village natal. Elle y retrouve ses deux frères, Basile et Lolo, ainsi que son amour de jeunesse. Des montagnes du Jura jusqu’à l’immensité des terres immuables du Groenland, une nouvelle aventure commence alors pour « l’incroyable femme des neiges ». Auteur Sébastien Betbeder Après des études aux Beaux-Arts puis au Fresnoy, Sébastien Betbeder a réalisé de nombreux courts métrages (dont Inupiluk, prix Jean Vigo), et neuf longs métrages parmi lesquels : Nuage (Locarno), 2 automnes 3 hivers (Acid Cannes), Ulysse & Mona (Toronto), Tout fout le camp... Tournés dans un souci d'indépendance, ses films lui permettent d'expérimenter toutes sortes de récits avec pour genre de prédilection la comédie. Après Le Voyage au Groenland, il décide, en 2024, de se rendre une nouvelle fois sur l'île pour y mettre en scène L'Incroyable femme des neiges. FILMOGRAPHIE 2007 Nuage 2012 Les Nuits avec Théodore (version longue de Je suis une ville endormie) 2013 Deux Automnes Trois Hivers 2016 Marie et les Naufragés 2018 Le Voyage au Groenland 2018 Ulysse et Mona 2019 Debout sur la montagne 2022 Tout fout le camp 2025 L’Incroyable femme des neiges Informations Fiction Comédie dramatique France sous-titres anglais disponibles 101 minutes Couleur Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, Fichier numérique En salles le 1 mai Dossier de presse-Affiche Photos EN SALLES Fiche Médiafilm Photos Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Producteur délégué : Frédéric Dubreuil Scénariste : Sébastien Betbeder Directeur de la photo : Pierre-Hubert Martin Assistant à la réalisation : Anthony Moreau Monteuse : Julie Lena Costumes : Léa Forest Producteurs : Frédéric Dubreuil , Sarah Derny Directrice de production : Claire Trinquet Attachée de presse (film) : Magali Montet Monteurs son : Côme Jalibert , Roman Dymny Décors : Daniel Bevan Directrice de casting : Laure Cochener Mixeur : Roman Dymny Acteurs ACTEURRS Coline Morel - Blanche Gardin Basile - Philippe Katerine Lolo Bastien - Bouillon Christophe - Laurent Papot Ole - Ole Eliassen Martika - Martin Jensen Enzo - Ferdinand Redouloux Le médecin - Hartmann Heilmann L’infirmière - Ane Marie Havmoller-Jorgensen Sophie Giroud - Clémentine Baert Markus - Charles Bulle Le gendarme - Aymeric Lompret ACTEURRS Berlinale 2025 (Allemagne) : Sélectionné dans la section Panorama. Festival du Nouveau Cinéma de Montréal (FNC) 2025 (Canada) : Sélectionné dans la section Temps 0. Mostra - Festival international du film de São Paulo 2025 (Brésil) : Sélectionné dans Perspectiva International. FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Auteur Informations Synopsis Photos Equipe Récompenses Funfilmdistribution LA PANTHÈRE DES NEIGES Lire la vidéo Synopsis SYNOPSIS Au cœur des hauts plateaux tibétains, le photographe Vincent Munier entraîne l’écrivain Sylvain Tesson dans sa quête de la panthère des neiges. Il l’initie à l’art délicat de l’affût, à la lecture des traces et à la patience nécessaire pour entrevoir les bêtes. En parcourant les sommets habités par des présences invisibles, les deux hommes tissent un dialogue sur notre place parmi les êtres vivants et célèbrent la beauté du monde. Auteur Diplômée d'une licence de biologie, j'ai vite pris la tangente vers une vie de voyages, de navigations, et d'improbables boulots dans les Antilles, en Afrique et en Amérique du sud, expériences qui m'ont poussée à revenir à un rêve de gosse : faire des documentaires animaliers. Je reviens en France pour suivre le Master Technique du documentaire animalier à Ménigoute et rencontre Jean-Michel BERTRAND dans la foulée. La personne et le projet me séduisent instantanément et je m'embarque dans une aventure de deux ans et demi à ses côtés en tant que cadreuse entre autre. Ayant besoin des grands espaces, montagnards ou marins, je m'épanouis aujourd'hui en "grimpouillant et volouillant" quand j'ai le temps entre mes projets. Vincent Munier, né le 14 avril 1976 à Épinal1, est un photographe animalier français. Il a reçu plusieurs prix au Wildlife Photographer of the Year. Informations Documentaire France, Suisse Langue française st fr sous-titres anglais disponibles 100 minutes minutes, Couleur Format : 1:85 Son : 5.1 Copies : DCP, BluRay, Fichier numérique RELATION DE PRESSE: Francis Ouellette fouellette@funfilm.ca Dossier de presse Photos Photos Equipe Récompenses EQUIPE EQUIPE Écrit par: Marie Amiguet & Vincent Munier Sur un commentaire de: Sylvain Tesson Réalisé par: Marie Amiguet & Vincent Munier Avec: Vincent Munier & Sylvain Tesson Musique originale: Warren Ellis featuring Nick Cave Image et Son: Vincent Munier, Marie Amiguet et Léo-Pol Jacquot Montage: Vincent Schmitt & Marie Amiguet Mixage: Olivier Goinard Producteurs délégués: PAPRIKA FILMS Laurent Baujard & Pierre-Emmanuel Fleurantin KOBALANN PRODUCTIONS Vincent Munier Coproducteurs: ARTE FRANCE CINEMA LE BUREAU - Bertrand Faivre Distribution France: HAUT et COURT DISTRIBUTION Ventes internationales: THE BUREAU SALES Partenaires: Jean-Sébastien Decaux Lyro Participations Arte Cofinova 16 Le Centre National du Cinéma et de l’Image Animée La Région Grand Est et le Département des Vosges En partenariat avec: Arte France la Procirep/Angoa FESTIVALS ET PRIX 2021 : Festival de Cannes - Cannes (France) - Sélection officielle - Séances spéciales FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Auteur Informations Synopsis Photos Acteurs Équipe Récompenses Funfilm Distribution VENUS Lire la vidéo Synopsis SYNOPSIS SID est sous pression pour épouser une jolie fille indienne et élever une famille. La mère de Sid, originaire des Indes orientales, aspire à avoir des petits-enfants. Ses rêves sont sur le point de se réaliser, mais pas comme elle aurait pu l'imaginer. Quand Sid sort en tant que femme, un garçon de 14 ans nommé RALPH se présente littéralement à sa porte et annonce que Sid est son père. Ralph est surpris de découvrir que son père est maintenant une femme, mais pense qu'il est très cool d'avoir un père transgenre. Mais Ralph n’a pas dit à sa mère et à son beau-père qu’il avait retrouvé son père biologique. Et puis il y a le petit ami de Sid, DANIEL, qui n'a pas encore annoncé à sa famille sa relation avec Sid. Daniel est loin d’être prêt à accepter Ralph comme un beau-fils et à compliquer davantage sa vie. La sortie de Sid a un effet boule de neige qui oblige tout le monde à sortir du placard et à devenir réalité. Que se passe-t-il lorsque le sexe, les générations et les cultures se rencontrent pour créer une famille véritablement moderne? Synopsis Genres, générations et cultures entrent en collision dans cette comédie sur la cellule familiale moderne. Une femme transgenre d'origine indienne, voit sa vie chambardée par l'arrivée de son fils adolescent «blanc» dont elle ignorait l'existence. La Montréalaise Eisha Marjara livre ce retentissant plaidoyer sur l'affranchissement des stéréotypes de genre Auteur Avec une formation en photographie, Eisha Marjara, basée à Montréal, a tout d’abord attiré l’attention avec l’esprit spirituel et satirique THE INCREDIBLE SHRINKING WOMAN. Mais c’est son film documentaire de l’ONF qui recherche désespérément HELEN qui l’a établie comme une cinéaste révolutionnaire. Le film a reçu le Critic’s Choice Award au Festival du film de Locarno et le Prix du jury au Festival München Dokumentarfilm. Ce film a été décrit comme «l'un des débuts les plus propices au cinéma sur la scène canadienne». Son film germano-canadien THE TOURIST (2006) a été nommé meilleur court métrage au Female Eye Film Festival et son drame transgenre HOUSE FOR SALE (2012) a été plusieurs récompenses dans divers festivals. VENUS est son premier long métrage de fiction. Se souvenir de moi Naught a été présenté dans le magazine Descant. Marjara a également écrit son premier roman, Faerie (Arsenal Pulp Press), sur une adolescente aux prises avec l'anorexie. Faerie a reçu des critiques élogieuses dans la presse canadienne et américaine. Marjara a récemment été sélectionné pour le studio TIFF 2017. Elle développe son deuxième long métrage CALORIE avec Compass Productions. CALORIE a également été sélectionné pour le marché de la coproduction Goa Film Bazaar 2016 et pour le Praxis Screenwriters Lab où Marjara était parrainé par la scénariste Guinevere Turner (American Psycho, The Notorious Bettie Page). Site de la cinéaste: www.eishamarjara.com Informations Fiction Comédie Canada/QC Version originale anglaise avec sous-titre français Couleurs 95min Tournage 2k Ratio:2:39 (240/1 DCP 24fr 2048 x 858) Son:0 optique 0 MonoXStereo DolbyA0 DolbySR0 Disponible en DCP, Bluray et fichier Sorti en salle 2 mars 2018 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS ACTEURS Équipe ÉQUIPE ÉQUIPE Executive Producer KEVIN TIERNEY Line Producer PATRICIA BERGERON Casting ROSINA BUCCINADIA RONA Art Director ERIC BARBEAU Costume Designer NOÉMI POULIN Director of Photography MARK O FEARGHAIL Editor MATHIEU BOUCHARD MALO Sound Design SYLVAIN BELLEMARE, MIMI ALLARD Music GAËTAN GRAVEL, PATRICE DUBUC Récompenses FESTIVALS ET PRIX Prix : Winner of Alliance of Women Film Journalists (AWFJ)EDA Award for Best Female Directed Feature (Whistler Film Festival 2017) Audience Award for Best Feature (Reelout Queer Film + Video Festival 2018) Best Narrative Feature (Cinequest 2018) Best Actor - Jamie Mayers (Transgender Film Festival, Kiel, Germany 2018) Best Trans Performance - Debargo Sanyal (Transgender Film Festival, Kiel, Germany 2018) FESTIVALS ET PRIX

Vidéo Bande-annonce Synopsis Auteur Informations Photos Équipe Festivals INVISIBLES BANDE-ANNONCE Bande-annonce Synopsis SYNOPSIS Elizabeth, artiste burlesque et travailleuse du sexe, exerce ses deux métiers avec passion. Seulement, après des années passées à garder sa vie de travailleuse du sexe secrète, elle se demande si elle peut encore vivre ainsi. Alors qu'elle se prépare à tourner la page, elle accepte un dernier client, un homme en situation de handicap. Leur rencontre inattendue bouleverse ses certitudes et l’entraîne dans une quête intime et transformative. Elizabeth, a burlesque performer and sex worker, pursues both professions with passion. But after years of keeping her life as a sex worker a secret, she begins to wonder if she can continue living this way. As she prepares to turn the page, she takes on one last client, a man with a disability. Their unexpected encounter shakes her convictions and leads her on an intimate and transformative journey. Auteur Junna Chif Junna Chif, réalisatrice et scénariste, signe quatre courts métrages, dont MME LILIANE (Tiff's Top Ten 2016) dans lesquels elle élabore un langage cinématographique où les personnages féminins occupent une place centrale. Diplômée en Cinéma de l’Université Concordia, son cinéma privilégie une mise en scène épurée et sensorielle, qui place le public au plus près des personnages, interrogeant les représentations intimes et sociales. INVISIBLES, son premier long métrage, poursuit cette recherche en posant un regard intime sur la vie des travailleuses du sexe et la sexualité des personnes en situation de handicap, avec un regard frontal et lumineux. La réalisatrice interroge les représentations de la sexualité, en mettant l'accent sur l'émancipation des corps et des désirs, sans complaisance ni voyeurisme. Informations Fiction Drame social Québec Langue française St anglais disponible 94 minutes Couleur Format : 2:39 FLAT Son : 5.1 Copies : DCP 2 K, Fichier numérique ÉROTISME Photos Dossier de presse et affiche Relations de presse: Mingotwo EN VIDÉO SUR DEMANDE EN SEPTEMBRE Fiche Médiafilm Photos Équipe ÉQUIPE ET ACTEURS ÉQUIPE ET ACTEURS ÉQUIPE Réalisation -Junna Chif Scénario -Junna Chif Producteurs - Pierre Villepelet, Leslie Dabit Producteurs exécutifs -Yanick Létourneau, Junna Chif, Laurent Allaire Direction photo - Louka Boutin Montage - Aube Foglia, Junna Chif Compositeur - Pierre-Philippe « Pilou » Côté Concepteur sonore - Sylvain Bellemare Son - François Tremblay, Kyel Loadenthal, Sylvain Bellemare, Clovis Gouaillier Direction artistique - Alexandre Lechasseur-Dubé, Félix Grégoire Costumes - Isabelle St-Antoine, Guylaine Carrier Conseillères travail du sexe - Astrea Leonis, Cybele Lesperance, MaximeHolliday Conseillers personnes en situation de handicap - Floyd Lapierre-Poupart, Patrick Desjardins Conseillère à la scénarisation - Isabelle Raynauld INTERPRÈTES Elizabeth - Nadia Essadiqi (La Bronze) Caroline - Catherine Bérubé François -Stéphane Crête Floyd - Floyd Lapierre-Poupart Marco - Victor Trelles Turgeon FESTIVALS ET RÉCOMPENSES PREMIÈRE INTERNATIONALE - TALLIN BLACK NIGHTS -Critic's picks competition PREMIÈRE NATIONALE - CINÉMANIA -Sélection officielle- Compétition Films du Québec Prix Air Canada du meilleur film québécois (Remis par Air Canada, avec la collaboration de la région Guadeloupe)-meilleur film de la compétition Prix du ARRQ de la Meilleure Réalisation québécoise Ramdam-Tournai, Belgique - (20 Janvier) IFFes (Bengaluru Film Festival) - Inde - VFF (Victoria Film Festival) Canada Festival Nouveaux Regards (Guadeloupe, France) Off Camera (Pologne)

Vidéo Auteur Photos Informations Synopsis Acteurs Equipe bande-annonce Récompenses bande-annonce Le cyclotron bande-annonce Synopsis SYNOPSIS Le Cyclotron est un suspense qui se déroule à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Simone, une espionne travaillant pour les Alliés, se voit confier la mission de retrouver et d’exécuter Emil, un scientifique berlinois qui a découvert, avant les Américains, le moyen de fabriquer une bombe atomique, mais qui, pris de scrupules, a fui avec son secret. Simone le retrouve dans un train de nuit qui file vers la Suisse. Mais Emil est aussi pour- chassé par des militaires allemands, menés par le scientifique König, qui veulent l’arrêter et le faire parler avant qu’il ne quitte le pays. L’affaire se complique quand s’y mêlent le souvenir de l’amour et la mécanique quantique Auteur Olivier Asselin a écrit et réalisé plusieurs longs métrages, dont La liberté d’une statue, Le siège de l’âme, Un capitalisme sentimenta l et Le Cyclotron , des films historiques avec une dimension spéculative qui revisitent l’histoire des sciences et des technologies des 19e et 20e siècles. Il travaille actuellement au développement de Necropolis, un jeu vidéo grandeur nature en réalité augmentée. Il enseigne l’art contemporain, le cinéma élargi et les arts médiatiques au Département d’histoire de l’art et d’études cinématographiques de l’Université de Montréal Informations Fiction Long-Métrage Thriller historique-Anticipation Québec Langue française sous-titres français et anglais 96 minutes Noir & blanc Format : 2:35:1 Son : Dolby Surround Copies : DCP, Fichier numérique Sorti en salles 10 février 2016 Dossier de presse Photos Louer ou acheter Fiche Médiafilm Photos Acteurs ACTEURS Paul Ahmarani Lucille Fluet Mark-Antony K rupa Manuel S inor Olivier Barrette Benoît Mauffette ACTEURS Equipe ÉQUIPE ÉQUIPE SCENARIO olivier asselin et lucille fluet DIRECTION PHOTO mathieu laverdière CONCEPTION ARTISTIQUE marie-claude gosselin COSTUMES helen rainBird MONTEUR michel grou SON simon gervais, martin allard et luc Bouchard (Bande à part) MIXAGE SON louis gignac MUSIQUE ORIGINALE gaëtan gravel et patrice duBuc PRISE SON simon goulet Récompenses FESTIVALS ET PRIX festival du nouveau cinéma (fnc) festival de cinéma international en aBitiBi-témiscamingue (fciat) whistler film festival gagnant meilleur scénario compétition Borsoswinner Best screenplay Borsos competition gagnant meilleure direction de la photographie compétition Borsos winner Best cinematography Borsos competition FESTIVALS ET PRIX